Mercoledì, 6/8/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Topolino ti annoia? Ecco i Puffi!...

Sono pochissime davvero le riviste di fumetti che si possono trovare in edicola in Francia (dove il fumetto ha da tempo privilegiato la via della libreria). Una di queste è lo storico Le Journal de Mickey che, a dispetto del suo titolo, per la varietà delle proposte fumettistiche che contiene, assomiglia di più a una sorta di Corriere dei Piccoli che al nostrano Topolino.Infatti al suo interno non ci sono solo personaggi targati Disney, anzi questi sono una minoranza. Sulle 42 tavole a fumetti (delle 80 pagine del numero in edicola), 13 sono Disney, mentre 29 sono di personaggi francofoni autoctoni, e la parte del leone, per non perdere i lettori nel periodo estivo, la fanno i Puffi, con ben 16 pagine, prima tranche di una storia inedita: "Le Schtroumpf reporter" (Il Puffo Giornalista). Da segnalare anche le quattro tavole del delizioso Gaston Lagaffe del grande Franquin, la presenza di serie come Kid Paddle, Les Zappeurs, Decobu, Robert le Robot, Gowap, Les Profs, Cédric etc.. Le pagine restanti sono occupate da "redazionali" di varia natura, riccamente illustrati, che meriterebbero un discorso a parte. Insieme alla belga Spirou è una delle riviste europee per ragazzi da analizzare, da parte di chi, come si è detto nel convegno di Varese, volesse anche in Italia far uscire una nuova rivista del genere.

 This summer, the Schtroumpfs are in pre-publication on Le Journal de Mickey, in France.
cod-recensione

Venerdì, 1/8/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

HOP! 98: uno sceneggiatore mitico, Bottaro etc.

E' uscito il numero 98 della bella fanzine in francese HOP! con un'intervista allo sceneggiatore Mythic, la seconda parte del dossier dedicato a Luciano Bottaro e uno su Lécureux e altro ancora. Il sito è all'url http://perso.wanadoo.fr/marc-andre.dumonteil/lastone.htm.

 Hop n° 98 « actualité bd » présente une interview de Mythic, le scénariste a succès de « Rubine », du « Gowap », de « Alpha » et, plus récemment, de « Halloween blues ». L’entretien est suivi d’un essai de bibliographie. Hop ! Poursuit son dossier Bottaro avec la seconde -et dernière- partie de la bibliographie française du créateur de « Pépito ». Suite également du dossier sur Roger Lécureux  avec la troisième partie de l’interview, et de sa bibliographie. Lécureux évoque cette fois la création de « Sam Billie Bill » pour l’hebdomadaire Vaillant en 1949… La rubrique « Plein les poches » présente l’étude de « Monty » 2° série, un petit format publié par la SAGE en 1960 qui publiait « Pecos Bill », « Canadian boy », « Roy Rogers », etc… Hop ! affiche aussi toutes les rubriques habituelles sur l’actualité de la bande dessinée, ainsi que, hélas, 13 pages qui évoquent les disparitions de dessinateurs, scénaristes et autres intervenants du 9° art (Franz, Delinx, Bara, De Smet, Freixas, Carcupino, Zamperoni, Zuffi, Quinterno etc…). “HOP !” Revue d’informations et d’études sur la B.D. - N° 98 (mars 2003) 64 pages en noir et blanc, 9  Euros port compris. Abonnement un an (4 numéros) : 30 Euros.    Lintilhac, 15000 Aurillac http://perso.wanadoo.fr/marc-andre.dumonteil/lastone.htm

 Hop # 98 « Actualité BD » features an interview with Mythic, the successful writer of « Rubine », « Gowap »,  « Alpha » and the new series « Halloween blues ». A french/Belgian index of his works follows the interview. Second -and last- part of the french Bottaro index (from "Baldo" to Disney, etc... Third part of the Roger Lécureux interview, and index. This time, Lécureux speaks about the birth of the western series « Sam Billie Bill » for the  Vaillant weekly in 1949… The « Plein les poches » feature features « Monty » 2° série, a pocket size comic book published by SAGE in 1960, with « Pecos Bill », « Canadian boy », « Roy Rogers », etc… Plus all the usual colums about the comics actuality, and, hélas, 13 pages about all the creators who died (Franz, Delinx, Bara, De Smet, Freixas, Carcupino, Zamperoni, Zuffi, Quinterno etc…).

Domenica, 27/7/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Il ritorno di Oop

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Fra le innumerevoli collane di ristampe di classici della syndication targate Kitchen Sink, una fra le più pregevoli è stata quella dedicata al cavernicolo Alley Oop di Vincent T. Hamlin, un fumetto singolare conosciuto anche da noi grazie alla mitica rivista “Eureka” e alla Comic Art. Negli anni Novanta sono usciti tre volumi con la produzione più interessante, quella in cui il simpatico uomo dell’età della pietra naviga nel tempo con una macchina costruita da due scienziati del Ventesimo Secolo (idea ampiamente saccheggiata da altri…). I tre tomi, prima del naufragio della Casa di Dennis Kitchen, hanno fatto in tempo a pubblicare, in uno scintillante bianco e nero, le strisce del 1946/49, con storie epiche fra cui un memorabile viaggio sulla Luna. Ebbene, la suddetta collana di volumi è stata ripresa, con caratteristiche tipografiche quasi identiche, dalla Manuscript Press, una piccola editrice “amatoriale”, diremmo noi, diretta da Rick Norwood (“Comics Revue”, per intenderci), uno degli eroi che resistono sulle gloriose barricate del Fumetto Sindacato Classico Americano… Per fortuna “a volte ritornano”, e in questo caso è davvero una magnifica sorpresa! Dall’altrettanto eroico Bud Plant è infatti acquistabile per la ragionevole cifra di venticinque dollari americani, il quarto volume (184 pagine in b/n che portano la cronologia fino al 10 novembre 1950), con anche un’interessantissima “cronologia per immagini” di Alley Oop che parte dal 1932 e si riallaccia alle strisce pubblicate nel volume. Da non lasciarsi scappare!
cod-fdt cod-recensione

Venerdì, 25/7/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: Disney Treasures

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Il mistero dei volumi (e non solo) che si volatilizzano… Micro-resoconto a puntate.
2. Il caso Disney Treasures – Finora sono usciti sette doppi cofanetti di DVD, scintillanti nelle loro preziose custodie di metallo, della serie suddetta, distribuita solo nella Region 1 (USA e Canada). Della famigerata divisione del mondo-video in macroregioni, e dei vari modi per infischiarsene, abbiamo già detto in questa rubrica. Non si tratta quasi mai di riedizioni integrali, come qualcuno è stato indotto a pensare dalla pubblicità, ma di antologie molto corpose, che coprono circa il 50% della produzione. I titoli assolutamente imperdibili, a nostro modestissimo avviso, sono il Mickey Mouse in Black and White, che ora si trova a soli 27 dollari e 99 centesimi, ovviamente su Amazon, con un restauro digitale pressoché perfetto e con vari “bonus” che valgono da soli la spesa, davvero contenuta; il Mickey Mouse in Living Color e il magnifico, entusiasmante Silly Symphonies, con perle straordinarie che, almeno con questa qualità, non avevamo mai visto (“Who Killed Cock Robin?” vale da sola la spesa). Il problema è che solo tre titoli (il Mickey Mouse in bianco e nero, lo speciale Disneyland – USA e l’interessantissimo Behind the Scenes at the Walt Disney Studio), tutti acquistabili dal solito Amazon sono disponibili. Gli altri sono esauritissimi, e per il Topolino a colori – definito “raro” – si chiede, in giro, da un minimo di 100 dollari americani a un massimo di 289,99 US $! E come diavolo è possibile? Va bene che si tratta di edizioni nominalmente “limitate”, ma la tiratura è stata di 125.000 copie! Il “mistero”, in questo caso, è presto risolto: migliaia di speculatori si sono gettati a pesce su questi favolosi DVD, acquistandone centinaia di copie alla volta. Sono edizioni magnifiche, è vero, ma per una volta vi esorto a NON comprarle. Almeno a questi prezzi! Piuttosto, state in campana, e appena possibile, comunque prima di Natale, prenotate i succulenti titoli della nuova infornata: The Chronological Donald - dal 1936 al 1941 (36 shorts), Mickey Mouse in Living Color Volume Two - dal 1939 al1995 (21 shorts), Walt Disney on the Front Lines - (32 shorts) e Walt Disney's Tomorrowland - (6 puntate di "Disneyland"). Si dice che l’anno prossimo ci sarà anche un’edizione italiana, ma è meglio un uovo NTSC oggi, eccetera eccetera…
cod-fdt

Lunedì, 21/7/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Comic Art magazine: 3!

E' uscito il numero 3 della bella rivista statunitense Comic Art. Eccone l'indice: Töpffer in America by Robert Beerbohm, Doug Wheeler and Leonard De Sá. Chris Ware: In the Studio. Inferno Rising: Origins and Influence in the Art of Savage Pencil by Glenn Bray. Mike Sekowsky and the Silver Age Justice League of America by Mark Evanier. Rural Postcard Artist Norman Pettingill by Rodney Schroeter. Hergé and the Clear Line: Part Two by Paul Gravett. A single-page comic strip by Mitch O'Connell. In preparazione è il numero 4 il cui indice è: Ernesto Cabral: Mexican Poster Artist and Caricaturist by Randy Barrow, Joanne Barrow, and Fred Katz. Charles Burns: In the Studio. Charles M. Schulz’s Early Peanuts and Alienated Popular Culture in Postwar America by Ben Schwartz. Carl Barks by Donald Ault. Basil Wolverton’s Mad Art: A Correspondence with Harvey Kurtzman by Monte Wolverton. Another brand new, single-page comic strip!

 Comic Art #3 is ready. Comic Art #4: works in progress. Know more at www.comicartmagazine.com.

Lunedì, 14/7/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

FdC: Tra John Doe e Andrè Juillard

È dedicato al nuovo personaggio dell’Eura, John Doe, il dossier del nuovo numero di Fumo di China (n. 109) uscito nelle edicole e nelle fumetterie in questi giorni. Il dossier curato da Sergio Rossi e Paolo Guiducci presenta la nuova serie Eura intervistando i due creatori, Roberto Recchioni e Lorenzo Bartoli, e colloquiando con i sei disegnatori impegnati nella realizzazione del progetto. Nutrita la serie d’interviste proposte dalla rivista: da Andrè Juillard, fra i maestri della linea chiara franco-belga al grande vecchio del fumetto western italiano Gino D’Antonio. Loris Cantarelli presenta gli ultimi lavori di Art Spiegelman e intervista Cristina Previtali, traduttrice delle opere di Spiegelman. Mattia di Bernardo presenta la nuova rivista da edicola che miscela attualità e fumetto, L’Ostile, e intervista il curatore della testata Dario Morgante. Un pezzo su Jenny la tennista e i retroscena del complesso rapporto tra pubblicità e fumetto visto attraverso il Cocco Bill di Jacovitti completano il numero dove troviamo anche la doppia recensione del numero 200 di Dylan Dog, la rubrica Small Press Italia, curata dal Centro Fumetto "Andrea Pazienza", news, anteprime e il reportage da Torino comics. L’editoriale, di Matteo Stefanelli, fornisce un’originale chiave di lettura del rapporto cinema e fumetto.

Domenica, 6/7/2003 - Autore: Stefano Gorla (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

È arrivato WONDER PIG 8

La situazione a Baia dei Suini è ormai volta al peggio.
Ancora una volta i suini con le loro lotte egoistiche stanno per cancellare il mondo e le forme di vita che erano riuscite a sopravvivere alla prima grande catastrofe. Wonder Pig viene inviato da Criceto Piero a tentare un ultimo sforzo per salvare la suinità, ma può il nostro super maialino riuscire in qualcosa senza combinare disastri? Può davvero salvare il mondo? Ogni dubbio è lecito...
Capo Tata si vede intanto costretta ad adempiere al destino scritto per lei dal padre e dal professor Pernacchiotto. Decide insomma di dar vita ad un super suino che possa risolvere i problemi alla radice...
Insomma un numero bello denso in cui non mancano umorismo e colpi di scena e in cui il mistero che circonda le origini di Wonder Pig, comincia ad essere svelato! Il tutto è impreziosito dagli omaggi di Enrico Bertuccioli e Mauro Pezzola e da una piccola avventura che vede il nostro WP alla prese con un temibile "mostro della palude".

INNOVATION STUDIO
Giugno
Wonder Pig n°8
Crisi
Danilo Loizedda
17x24, S, 32 pp, b/n - 2,00 euro

Giovedì, 3/7/2003 - Autore: Carlo Peroni (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Esce la rivista quadrimestrale inguineMAH!gazine n.1

inguineMAH!gazine 01 anno1 2003
Quadrimestrale in libreria
48 pagine in b/n
Prezzo di copertina 5 euro
Coniglio Editore
Piazza Regina Margherita, 27 - 00198 Roma
tel. 06 8417393 fax 06 8415284 info@coniglioeditore.it
www.coniglioeditore.it
Direttore Editoriale: Francesco Coniglio
Direttore Artistico: Gianluca Costantini info@gianlucacostantini.com
Redazione: Paper Resistance, Marco Lobietti, Elettra Stamboulis
Grafica: inguine.net
WebDesign: Manfred Regen
inguine@email.it
www.inguine.net
In collaborazione con Associazione Culturale mirada www.mirada.it

Esce in maggio, e verrà presentata in anteprima all'Happening underground di Milano, una nuova rivista dedicata a fumetto, comunicazione ed illustrazione.
La versione cartacea dell'esperienza in rete del gruppo inguine.net, nato nel 2001 ad opera di Gianluca Costantini, Marco Lobietti e Sandro Micheli, si traduce in elegante prodotto editoriale che presenta non solo autori italiani, ma anche stranieri, del mondo dei comics underground.
Inguine.net è nato come esperienza di sperimentazione in rete delle potenzialità espressive del fumetto, ha coinvolti autori noti e meno noti in progetti che vivevano esclusivamente in rete (come Orazio) per poi vedersi catapultati in mostre importanti come la Biennale Giovani Artisti del Mediterraneo a Sarajevo, oppure progetti collegati ad eventi espositivi, come la mostra di Joe Sacco Nuvole da oltre frontiera, dove il prodotto in pixel costruito con programmi pensati per la rete come Flash dialogava con le tavole a fumetto dell'autore americano.
Inguine.net è un'esperienza in fieri che esplora diversi territori: ora è approdata anche alla carta.
Il numero 1 della rivista, edita da Coniglio Editore, presenta tavole inedite di Aleksandar Zograf: l'autore serbo, che ha narrato in modo ironico e tagliente i bombardamenti umanitari del suo Paese, si cimenta con la storia del poeta nazionale Koder.
Per la prima volta in Italia appaiono anche le acide e corrosive tavole dello spagnolo Miguel Brieva, un culto del mondo underground spagnolo. Cattivissimo, come molti spagnoli, concentra alla Bucchi in un'unica sintetica tavola critica sociale e ironia sulla vita quotidiana.
Non solo immagini per affamati guardatori: oltre alla galleria di ritratti presentata, l'autrice canadese Joulie Doucet risponde in modo categorico e sempre poco user friendly alle domande dell'intervistatrice Elettra Stamboulis.
Ma la rivista non è esterofila: sono presenti anche gli autori italiani: finalmente torna al suo primo amore, Gianluca Costantini che presenta a puntate la storia Macchina Suprema, che fino ad ora era presente solo in mostre senza parole, testi di Giovanni Barbieri.
Ci sono e ci saranno le figurine di Paper Resistance: icone del '900 e non solo che si tramutano in adesivi militanti da attaccare in giro per la città per segnare la propria presenza e l'esistenza di un pensiero.
Ale Staffa non demorde e continua a farci ridere con intelligenza: questa volta il tono è autoironico, visto che la storia parla di giovani autori.
La rivista contiene ovviamente anche esperienze legate al mondo visuale di Internet: in questo numero No War in Iraq e Leave your fingerprint.
Chicca finale da vera rivista underground quale vuole essere: autore di molti graffiti in moltissime città, Blu questa volta disegna storie a fumetti.
Alla domanda, che sorge spontanea, sul perché gli animatori di inguine abbiano deciso di passare alla carta, Sandro Micheli risponde in tono beffardo: "Perché la carta canta e chi la edita si vanta". E Costantini: "Perché la carta ha un buon profumo". Marco Lobietti, autore del visual design in rete da sempre di inguine.net è ancora più laconico "Once were warriors, now are webdesigners".
Solo sfogliando la rivista ci si accorge della sua filosofia, che è quella di presentare esperienze che in un certo senso vivono di altre pubblicazioni e storie parallele (mostre, Internet, la strada.) per dare loro spazio e un' altra vita sulla carta periodica.
La rivista va conservata in luogo fresco e asciutto.
www.inguine.net
www.coniglioeditore.it
www.mirada.it

Mercoledì, 2/7/2003 - Autore: Carlo Peroni (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Storia e Gloria: Le origini della famiglia dei paperi

È disponibile per vendita diretta dalla Disney, e sarà comunque presto in libreria, un volume cartonato dal titolo "Storia e Gloria della Dinastia dei Paperi". Questo è il titolo di una lunga storia in 8 puntate pubblicata su Topolino nel 1970, scritta dall'enciclopedico Guido Martina e disegnata da due dei più grandi autori Disney: Romano Scarpa (5 episodi) e Giovan Battista Carpi (3 episodi).
Ogni episodio della storia è ambientato in un diverso periodo storico, ognuno con protagonista un avo di Paperone che con i rispettivi nipoti vive un avventura chiave della sua vita, portando in genere ad un trasferimento o ad un cambiamento importante. Si parte con il Pah-Peh-Rheo, patriarca nell'antico Egitto, che si trasferisce nell'antica Roma ed in seguito in Scozia, quindi dalla Scozia si passa alla Spagna, alla Florida, al Mississippi ed infine, ovviamente al Klondike dove conosciamo i genitori di Paperone e dove assistiamo alla sua nascita (e a quella di Rockerduck).
Ovviamente la storia non segue assolutamente il "canone Barksiano" che vede Paperone nascere in Scozia, ma questo non rende certo la saga meno godibile.

A rendere la saga leggermente meno godibile ci pensano invece i problemi di questa edizione, che vorrebbe presentarsi come un'edizione definitiva (copertina rigida, dimensioni superiori a quelle originali), ma che purtroppo sotto molti punti di vista, non lo è affatto.
Innanzitutto la colorazione è stata rifatta rispetto a quella dell'epoca. Questo in effetti potrebbe essere considerato un difetto solo dai tradizionalisti, e da chi era semplicemente affezionato ai vecchi colori, ma diventa un vero difetto quando si va a perdere coerenza tra i vari episodi (per esempio il vestito di Petronius Paperonius che cambia colore da una pagina all'altra), quando o si fanno delle scelte abbastanza discutibili (come il "mostro di Loch Ness" arancione, mentre in origine era verde).
A parte questo è invece da sottolineare come positiva la coerenza e la logicità negli sfondi, per esempio i muri del castello nell'episodio scozzese sono sempre marroni invece di cambiare colore ad ogni vignetta come nell'edizione originale. Inoltre ottima la scelta per la colorazione del fantasma di Paperonius.

Il vero difetto però è un altro, ed è, purtroppo, il difetto che ormai affligge quasi tutte le pubblicazioni Disney: la censura. Molte frasi sono state stravolte completamente, mostrando ben poco rispetto per l'opera; a volte i dialoghi sono stati modificati anche per motivi incomprensibili... dal "Non fa credito e da quando smercia abbacchi al forno, non si trova più un gatto in tutta Roma" che diventa "Non fa credito e pretende addirittura di essere pagato in anticipo!" (del quale, sebbene rimanga una censura ingiustificabile, si può comprenderne il motivo) al "Frascati genuino" che diventa "Quasi genuino" e al "cetriolo" (epiteto) che diventa "tipaccio"; cambiamenti totalmente incomprensibili, oltre che assurdi.

Apre il volume un'ottima introduzione di Alberto Becattini (purtroppo probabilmente tagliata da qualcuno in fase di redazione) che analizza brevemente ogni episodio e le iniziative che a suo tempo furono legate alla pubblicazione della storia.
Completano l'opera la ristampa delle copertine dei Topolino originali (disegnate da Scarpa e Carpi), purtroppo corredate da didascalie scritte da qualcuno che evidentemente non ha letto le storie.

Concludendo questo resta comunque un volume imperdibile se non avete mai letto questo capolavoro Disney italiano (e non avete voglia di andare a recuperare le precedenti ristampe, la più recente del 1988) o anche se semplicemente amate questa storia da volerne possedere ogni edizione.

A new hardcover book reprinting the classic story by Guido Martina, Romano Scarpa and Giovan Battista Carpi "Storia e Gloria della Dinastia dei Paperi" ("History and Glory of the Duck Dynasty") is now sold directly from Disney Italia, and will soon be for sale in bookstores. The 8-part story is a 1970 classic about the History of the Duck family, from ancient Egyptians to Uncle Scrooge, passing by Rome, Scotland, Spain, Florida and Klondike! The edition is fine, but unfortunately many dialogs have been heavily censored... buy it anywyay, since it's worth it, but keep looking for older reprints!

(cod-recensione)

Lunedì, 30/6/2003 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

E' arrivato il CODICE DELLA COPPIA

Che il matrimonio sia la tomba dell'amore non è un luogo comune. Basta chiedere in giro...
Eppure è un'istituzione che va ancora per la maggiore e che, in alcuni casi, dà anche certe soddisfazioni.
Gli Umoristi Giovanni Beduschi e Marco Fusi hanno voluto realizzare un libro con vignette e testi: "CODICE DELLA COPPIA"; attraverso leggi e commi, aiuterà a rendere la vita matrimoniale forse felice ma sicuramente divertente!
Questo libro, edito dalla Casa Editrice Comix, è stato presentato il mese di maggio alla Fiera Internazionale del Libro di Torino, alla quale i due autori hanno preso parte, riscuotendo un buon successo.
Chiunque fosse interessato a sorridere un po' su questo argomento, può recarsi nelle migliori librerie d'Italia ad acquistare "CODICE DELLA COPPIA". Si può leggere tranquillamente sotto l'ombrellone oppure all'ombra di un abete.
Una raccomandazione ai lettori: se, dopo la lettura del libro, vi dividerete dal vostro partner, gli autori non vi pagheranno l'avvocato...

Lunedì, 30/6/2003 - Autore: Carlo Peroni (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Scuola di Fumetto 12

Riceviamo: Scuola di Fumetto festeggia il suo primo anno di vita (con una copertina inedita disegnata da Nicola Mari) e riceve il terzo premio, dopo quelli di Napoli Comicon e Cartoomics, come migliore iniziativa editoriale assegnato a Reggio Emilia dall'Anafi. Un numero speciale ricco di inediti d'autore, dossier, concorsi e stage (tra cui il primo organizzato da SdF!), personaggi e, of course, fumetti. Ecco il sommario: TOM DE FALCO, IL NIPOTINO DI STAN LEE Sceneggiatore dell'Uomo Ragno, Thor, Fantastici Quattro, creatore di Spider Girl, editor in chief, Tom De Falco ha attraversato la storia della Marvel degli ultimi venti anni. Intervista esclusiva per scoprire tutti i segreti per scrivere in marvel style. I FANTASMI DI MARI Sketchbook inedito firmato da Nicola Mari, il disegnatore di Nathan Never e Dylan Dog dal segno asciutto e distintivo, caratterizzato da figure inquietanti e atmosfere gotiche. Una galleria di schizzi dal vero e illustrazioni di taglio fortemente introspettivo, dove il contrasto dei neri evoca fantasmi e oscure presenze. BRIVIDO, TERRORE, RACCAPRICCIO: MASSIMO "CATTIVIK" BONFATTI! Ha cominciato a quindici anni spiando Bonvi e Silver. Ora Massimo Bonfatti, disegnatore di Leo Pulp e di Cattivik, oltre a un migliaio tra vignette e strisce, confessa il suo segreto: il fumetto comico è la libertà! Il disegnatore ci presenta inoltre una piccola antologia di strisce tratte da I Girovaghi e Cattivik, oltre ad alcune gustose vignette sulla dura vita dei fumettari. BASTARD!! Alla scoperta dei gusti e del passato di Kazushi Hagiwara, l'autore giunto al successo con Bastard!!. Nel ricco dossier di Davide Castellazzi, illustrato da immagini e schizzi inediti in Italia, troverete storia, genesi e news sulla saga fantasy che miscela con tratto dinamico e spettacolare violenti combattimenti, momenti comici e morboso erotismo. BUON COMPLEANNO SdF Scuola di Fumetto compie un anno e a fargli la festa ci pensano Leo Ortolani, Angelo Stano, Corrado Mastantuono, Giuseppe Palumbo, Carlos Trillo e Massimilano Degiovanni con illustrazioni e tavole inedite. FUMETTERIE MANGA Da Tokyo a Osaka, alla scoperta di edicole e negozi di manga. Dal nuovo all’usato, passando per gadget di tutti i generi (modellini, abiti cosplay, cd, orologi…), una bussola per orientarsi nella realtà degli shop giapponesi. COMPUTER ON A cura di Laura Scarpa, tutti i segreti del lettering e per l’inserimento dei testi servendosi di Photoshop. SCUOLA DI FUMETTO ON STAGE Fumetti al Castello, il primo workshop di Scuola di Fumetto! Tutte le informazioni sullo stage a numero chiuso di tre giorni tenuto da due big del fumetto.
cod-recensione

Venerdì, 27/6/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Baba Yaga

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
È uscito il DVD del leggendario film Baba Yaga, di Corrado Farina. Girato nel 1973 e interpretato da Carroll Baker e Isabelle De Funès, è una libera trasposizione sullo schermo delle avventure sexy-oniriche dell’immortale Valentina di Guido Crepax. Fantastico profumo d’epoca, e un bel film di per sé. Ottima rimasterizzazione digitale, e oltre dieci minuti di scene tagliate all’epoca e miracolosamente ritrovate nei sotterranei del Ministero dello Spettacolo e nella collezione personale del regista. Inoltre, una nutrita sezione di extra: un’intervista a Corrado Farina, e un documentario dello stesso su Crepax, ma preceduto da una godibilissima storia del fumetto in Italia presentato a Venezia nel 1970, che non ricordo di aver mai visto. Ma questo DVD non è stato prodotto in Italia. È della Blue Underground, e benché sia “region 0” (quindi senza odiosi vincoli macroregionali) è in NTSC e si trova praticamente solo su Amazon. Già questo fa girare le scatole: perché dobbiamo andare ad acquistare in America una cosa tutta italiana come questa? Fa nulla, direte, siamo abituati a questo e altro: ma benché i documentari siano in Italiano (sottotitolati in Inglese a richiesta), e così anche i dieci minuti tagliati, non altrettanto si può dire per il film, che è in Inglese E BASTA, senza nemmeno la possibilità di usufruire dei sottotitoli in quella lingua. Comunque il DVD ha anche un cartoncino con un bel montaggio Crepaxiano e la locandina originale in formato cartolina, ed è impedibile. Già che c’ero, ho fatto qualche domanda a Corrado Farina, che è anche un apprezzato scrittore (è uscito da non molto il suo romanzo Dissolvenza incrociata).
 - Corrado, perché Baba Yaga è finto su DVD solo in edizione in lingua Inglese? 
La risposta a questa domanda è abbastanza ovvia: perchè nessun editore italiano di DVD ha mai pensato a realizzarlo. Il mercato dei DVD, ancorchè in velocissima espansione, è ancora molto indietro rispetto a quello dei VHS, e per il momento si orienta sui cosiddetti "blockbusters" o sui film dei grandi autori. "Baba Yaga" è un film di nicchia (anche in VHS è uscito solo due o tre anni fa, e solo in una collana da edicola specializzata in film dell'orrore). Credo che perchè l'ondata dei DVD italiani raggiunga questa nicchia bisogna aspettare che il mercato sia più saturo, sia di film che di "lettori".
-- ...ma il DVD è un supporto rivoluzionario, che offre molteplici opportunità di fruizione, oltre ad un'altissima qualità.
Non c'è dubbio: soprattutto consente di gestire il film in un modo del tutto diverso, non lineare, per non parlare degli extras, che non di rado sono molto più interessanti e divertenti del film stesso.
-- Il tuo non è il solo caso: capolavori del cinema italiano sono stati editi in DVD solo negli Stati Uniti (per fortuna con l'audio originale), come nella splendida collezione Criterion. Invece reperti di enorme interesse storico e artistico del Muto, come "Cabiria" (Kino Video) e "Gli ultimi giorni di Pompei", anche questi ignorati dai nostri produttori, hanno subito la traduzione delle didascalie. Trovo tutto ciò intollerabile. Cosa c'è di sbagliato, in Italia, nel mercato dei DVD?
Il nostro provincialismo, che ci fa ammirare ciò che viene da "altrove" più di ciò che viene da casa nostra; la nostra miopia culturale, che ci fa pensare che la storia del cinema sia una cosa da tenere in soffitta; e il consueto ritardo a recepire le nuove proposte. D'altra parte, perchè le cose dovrebbero andare diversamente, con la televisione da un lato e buona parte del cinema americano dall'altro che fanno del loro meglio per abbassare ulteriormente il livello culturale medio? E considera che, nonostrante questo, oggi le cose vanno già meglio di alcuni anni fa, grazie ad una serie di fattori diversi, fra i quali spiccano le multisale d'essai.
-- In Baba Yaga c'è la tua Valentina, che non è necessariamente quella di Crepax, anche se ne coglie alla perfezione lo spirito. Io credo che non si possa "trasporre" al Cinema un fumetto, ma solo interpretarlo. Sei d'accordo?
Mi sembra che sia solo questione di intendersi sull'uso di queste parole. "Trasporre" e "interpretare" sono quasi sinonimi, anche se volendo possiamo dire che il primo termine rappresenta il fine e il secondo il mezzo. Direi piuttosto che i due media sono talmente diversi che l'interpretazione (o se vuoi la trasposizione) debbono necessariamente ripartire da zero, e non inseguire il fumetto in modo pedissequo ma cercare per l'appunto di ricuperarne lo spirito, anche a costo di tradirne la lettera.
Non a caso, uno degli esempi più positivi che ricordo è quello del "Popeye" di Altman, che essendo stato trasformato in musical sembrava non avere più nulla a che fare con quello di Segar, eppure era più fedele alla sua matrice a fumetti di tanti altri film più vicini alla "lettera" del loro personaggio e delle sue storie.
-- Il tuo film fu reso possibile anche da un periodo storico particolarmente stimolante, in cui Fumetto, Cultura "alta" e mezzi di comunicazione di massa sembravano andare d'amore e d'accordo. Oggi i film ispirati alla Narrativa Grafica sono quasi solo quelli americani supereroistici. Perchè in Italia non si  fanno più cose del genere? Forse è cambiata profondamente la Società, oltre che il modo di fare Cinema?
Che rispetto agli anni Sessanta-Settanta la società sia cambiata profondamente, e in peggio, è sotto gli occhi di tutti. Allora c'erano degli entusiasmi e delle speranze che oggi non ci sono più, come non ci sono più certi fumetti di un tempo da cui trarre stimoli. Oggi, l'America di Bush e delle Twin Towers si specchia soprattutto nella violenza e nei complessi dei suoi superoi, e non è un caso che (da Batmna a Spider Man, da Cpt. Devil a Hulk) siano proprio questi personaggi i più gettonati da un cinema che privilegia lo spettacolo frastornante a base di violenza e di effetti speciali.
In Europa, scomparsi Crepax e Pratt, chi abbiamo da opporre? L'unico esempio recente mi sembra essere quello del "Paz" di De Maria, che non a caso ha le sue radici negli anni Settanta. Quanto al film di Corto Maltese se ne parla da decenni, ora sembra che ci siamo, e speriamo di non dover rimpiangere che non si sia solo continuato a parlarne.
-- In un libro graffiante e irresistibile, "Storia di sesso e di fumetto" (Mare Nero, Roma 2001), hai mischiato Cinema e comics, rievocando le atmosfere anni Settanta. Possiamo sperare in qualche altra chicca autobiografica?
Se parliamo di cinema, i tempi non mi sembrano molto propizi. I miei film sono nati (nascono? nasceranno?) in una specie di "terra di nessuno", al confine fra il cinema d'autore da una parte e quello di intrattenimento dall'altro. Ma il cinema italiano, che oggi sopravvive solo grazie a singoli (e scarsissimi) film d'autore, ha seppellito da tempo il prodotto di "genere", e nelle zone di confine oggi è ancora più difficile vivere che nella striscia di Gaza o sulle alture del Golan. "Storia di sesso e di fumetto", inoltre, rivisita un genere (quello dei cosiddetti "fumetti per adulti" tipo Isabella e Zora) che è morto anche lui. Doppia pietra tombale, dunque. Comunque, come ci insegna King, "a volte ritornano".E' sempre lecito sperare che qualcosa cambi, anche se nulla per il momento sembra lasciarlo presagire. Io, nell'attesa, continuo a frequentare la solita "terra di nessuno" non più con i film ma con i romanzi, che una componente autobiografica ce l'hanno quasi sempre..
cod-fdt cod-recensione

Domenica, 22/6/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Cronaca di Topolinia 37

Ci segnala Taormina l'uscita del nuovo numero di Cronaca di Topolinia, con copertina ad hoc di Antonella Platano. All'interno troviamo un'intervista ai cugini Pietro e Francesco Gamba e alla stessa Antonella Platano. Per l'angolo Diabolik, una Eva realizzata da Magnus. Per appassionati e collezionisti la fumettografia completa e illustrata delle strisce di Nick Carter. L'editore tiene a precisare che questo sarà l'ultimo numero della rivista a 8 euro: da settembre Cronaca di Topolinia, d'ora in poi sempre a colori, costerà 10 euro. Il numero 38 avrà in omaggio un poster di Zagor.

Venerdì, 30/5/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Scuola di Fumetto 11

Riceviamo: Coniglio editore presenta Scuola di Fumetto numero 11. Con le “carriere separate” per editor e sceneggiatore Joe Quesada ripulisce e rilancia la Marvel. Arriva John Doe. Anteprima Monster Allergy di Artibani, Barbucci, Canepa e Centomo. Inediti di Diabolik nello sketchbook di Palumbo. Blame! di Tsutomo Nihei Questo ed altro sull’ultimo Scuola di Fumetto. JOE QUESADA, IL TAGLIATORE DI TESTE Il disegnatore della saga Guardian Devil che ha dato nuova linfa al supereroe cieco, racconta in una intervista esclusiva il suo doppio ruolo di Autore ed Editor Marvel. Grande fan dell'epoca d'oro Marvel di Stan Lee, Quesada parla di cosa vuol dire scrivere e disegnare storie supereroistiche e di come diventare un disegnatore Marvel. SOTTO IL SEGNO DI PALUMBO Dal creatore di Ramarro, uno sketchbook con illustrazioni e tavole inedite e, in anteprima, gli studi per la modellazione 3D dell'eroe verde. Giuseppe Palumbo ha attraversato fumetto popolare ed esperienze d'autore in Italia e all'estero (uno dei pochi a collaborare con la nipponica Kodansha), con il suo tratto potente e personalissimo. Illustratore, tra le altre, per Mondadori e Einaudi, oggi Palumbo continua a sperimentare attraverso il progetto Inventario, studio e agenzia di linguaggi visivi. Per info: www.inventario.biz DA LUPO ALBERTO A WITCH, IL BELLO DELLO SCRIVERE Intervista a Francesco Artibani, talento narrativo che riesce a mescolare con apparente semplicità comicità e avventura. Sceneggiatore, e disegnatore, Artibani parla dei suoi esordi, del successo di Witch ( di cui vediamo in anteprima le tavole della versione manga per il mercato giapponese) e dei progetti futuri come Monster Allergy, disegnato da Barbucci e Canepa, e il cupo e realistico "Le maître rouge" per Les Humanoidës Associès. BLAME ! DI TSUTOMO NIHEI A cura di Davide Castellazzi, segreti e storie del visionario Autore di Blame! E Noise. Cupo, ermetico e innamorato di tubature marce, Nihei sta lavorando ad una miniserie di Wolverine per la Marvel. Completa il servizio una breve intervista fattagli dall'autore di La Fiera degli Immortali, il francese Enki Bilal. ARRIVA JOHN DOE Sta per arrivare in edicola il nuovo misterioso personaggio creato dal duo Lorenzo Bartoli e Roberto Recchioni. Disegnatori e sceneggiatori sono già all'opera per questo nuovo mensile in bianco e nero da 96 pagine, pubblicato dalla Eura Editoriale (la storica casa editrice di Lanciostory e Skorpio). Roberto Recchioni spiega ai disegnatori come affrontare le prove per una serie e illustra consigli e materiali per entrare a far parte del team di John Doe. HAZARD D'AUTORE Intervista a Gianni Miriantini, che con la sua casa editrice Hazard cura mostre, pubblica cataloghi e fumetto d'autore italiano e internazionale, da Osamu Tezuka a Muñoz. La lettura "galeotta" del Corriere dei Ragazzi, gli inizi a Parigi e la voglia di dare spazio al fumetto "impegnato" nella biografia di un editore senza frontiere. L'EDICOLA AI TEMPI DELLE RIVISTE Dal libro di prossima uscita "Persone di Nuvola", un interessante e documentato articolo dello storico del fumetto Giuseppe Peruzzo sulla storia delle riviste di comics in Italia. COMPUTER ON Max Bertolini, fumettista e illustratore, avvicina i lettori all'uso di Photoshop per costruire mondi tecnologici, immagini virtuali e effetti speciali fantascientifici.

Martedì, 27/5/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Rubrique-à-brac di Gotlib

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Il mistero dei volumi (e non solo) che si volatilizzano… Micro-resoconto a puntate. 1. Il caso Gotlib - Nel corso degli ultimi vent’anni, la Casa Editrice Dargaud ha raccolto, in cinque corposi cartonati più un volume di appendici, l’integrale della spassosa Rubrique-à-brac di Marcel Gotlib, uno dei genii del Fumetto mondiale. I volumi sono sempre disponibili da BdNet e li consigliamo soprattutto a chi ha potuto “assaggiare” alcune tavole, con ottime traduzioni “inventive” (di chi? Non ricordo, mi piacerebbe saperlo - [di Luigi F. Bona, attuale presidente della Fondazione Fossati e direttore dell'omonimo Museo del Fumetto. NdGoria]), sulla remota rivista “Sorry” di Ennio Ciscato, nei primi anni Settanta. Nell’ottobre scorso, la Dargaud ha realizzato un mega-tomo, a prezzo accessibile, di oltre quattrocento pagine, dal titolo L’Intégrale Rubrique a Brac, con tutti e cinque i volumi raccolti in un’unica allettante confezione, a soli 49 Euro. Ma il volumone, che è stato anche recensito, come accade oltralpe, nelle pagine di cultura dei maggiori quotidiani, è letteralmente scomparso dalla circolazione, nel giro di due mesi: anche su Bdnet risulta non disponibile. Esaurito dappertutto in così poco tempo? È strano…
cod-fdt cod-recensione

Domenica, 18/5/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

FdC: Mandanici, la prima donna di Nathan

È dedicato a Patrizia Mandanici, la prima disegnatrice di Nathan Never, la bella copertina di Fumo di China n. 108 uscito nelle edicole e nelle fumetterie in questi giorni. Oltre all’intervista alla Mandanici è presente un’intervista allo straordinario autore francese Hervé Baruléa, in arte Baru, unita alla sua completa bibliografia italiana. L’autore e sceneggiatore Roberto Genovesi presenta la trasmissione TV dedicata ai fumetti: Daily Strip. Arricchiscono il numero: un’analisi puntuale sull’opera di Osamu Tezuka, di cui si presenta una dettagliata guida a tutte le sue opere pubblicate in Italia; un approfondimento su Seth (Gregory Gallant), uno su Martin Mystère e un commosso ricordo dell’illustratore Fernando Carcupino. I reportage, le mostre, gli incontri di Cartoomics e di Napoli ComCon e la mostra di Muggiò (Mi) sul Corriere dei Piccoli. Nutrita la parte delle notizie dall’Italia e dal mondo, con alcune chicche, come il commento sulla prossima ristampa della Storia del West. Infine, alla copertina è dedicato un simpatico concorso, con cui vincere un disegno inedito e copie del volume Carta Canta-I fumetti nella musica e la musica nei fumetti.

Martedì, 13/5/2003 - Autore: Stefano Gorla (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Guida al Fumetto Italiano e IF

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
A Cartoomics è uscito, attesissimo da tutti i collezionisti “duri e puri”, il secondo, immenso e ultimo volume della Guida al Fumetto Italiano di Gianni Bono (aiutato da una schiera di straordinari collaboratori). Appena l’ho ricevuto e sfogliato, gli aggettivi hanno cominciato a danzare nella mia mente: enorme, lussuoso, coloratissimo, esaustivo, folle, nel senso migliore e più alto del termine. Questo secondo volume conta oltre 1270 pagine, che vanno a sommarsi alle oltre 850 del primo tomo. Ogni pagina, in carta patinata, ha in media quattro riproduzioni di copertine a colori, per un totale, approssimato per difetto, di ottomila fotocolor! Quante schede? Uno sterminio, oltre novemila. Non solo di testate a fumetti, ma anche di ogni personaggio significativo, con rimandi incrociati, cronologie delle edizioni amatoriali e speciali, incursioni nel campo dell’Illustrazione (e non solo). In pratica, oltre che una guida tipo Overstreet o Trésors de la BD, l’opera è quindi anche un’enciclopedia del Fumetto. Bisognerà verificare eventuali errori e omissioni, d’accordo, ma non si può omettere di segnalare al più vasto pubblico questa meraviglia, autentico atto d’amore nei confronti del Fumetto. Chi pensa a un gioco di scuderia, sappia che non è vero. Honni soit qui mal y pense. Direttamente dalla Epierre. Ehm, oltre alla Guida è uscito anche “IF” n. 12, 162 pagine patinate a colori, 30 Euro, ordinabile direttamente alla Epierre. È anche catalogo di Cartoomics. La monografia stavolta si intitola “Due come noi”, ovvero le coppie nel Fumetto: sono analizzate tutte quelle che hanno accompagnato la vita del medium (buoni e cattivi, monelli terribili, ragazzi con cane, eterni fidanzati, eccetera), ma anche quelle meno ovvie, con molte sorprese. Una volta l’anno, “IF” (fra le pochissime riviste cartacee di critica superstiti) è la piazza d’incontro delle grandi firme della critica a fumetti italiana: Castelli, Cantarelli, Brunoro, Ostini, Burattini, Frediani, Sani, Tamagnini, Barzi, Boschi, Becattini, Faraci, Priarone, Bellazzi, Castellazzi, Guiducci, Burattini, Semprevivo, Pignatone, Giuffrida, e il vostro devoto recensore.
cod-fdt cod-recensione

Lunedì, 28/4/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Scuola di Fumetto 10

Riceviamo: Qual è il giusto compenso oggi per una tavola a fumetti? Come usava il tampone Dino Battaglia? Qual è il rapporto di lavoro tra sceneggiatori e disegnatori alla Marvel, alla DC e alla Disney? Molte rivelazioni interessanti tra le righe del nuovo Scuola di Fumetto. Ma occorre leggerselo tutto. COME LAVORAVA DINO BATTAGLIA. Più di 150 schizzi inediti! Se non ci credete provate a contarli… A quasi vent'anni dalla sua scomparsa, Scuola di fumetto ricorda il maestro Dino Battaglia con un ricco sketchbook composto da illustrazioni, bozzetti, layout e disegni inediti. Il lavoro quotidiano di uno dei più grandi illustratori italiani di tutti i tempi attraverso i suoi appunti e le parole della moglie Laura Battaglia, sensibile coautrice e colorista di molte sue Opere. BRIAN AZZARELLO TALK. Laura Scarpa e Matteo Casali muniti di tenaglie e di domande ultratecniche riescono a far parlare il roccioso scrittore statunitense. L'autore di 100 Bullets e Hellblazer, in un'intervista diretta e senza fronzoli come i suoi fumetti, dettaglia i suoi metodo di scrittura e le sue personali idiosincrasie, i rapporti con i disegnatori e con le case editrici. DON ROSA, AUTORE CONTROTENDENZA. Recente ospite d'onore a Napoli Comicon, Don Rosa è uno dei più amati disegnatori disneyani. In una lunga intervista l'erede di Carl Barks rivela come il suo metodo di lavoro sia decisamente atipico nell’ambito della “professione”. Lo stesso Don Rosa completa l'intervista con un tragicomico aneddoto che lo ha visto protagonista, insieme con la moglie, all'ombra del Vesuvio… UN SUCCULENTO FUMETTO INEDITO DI MARTYN MYSTÈRE. Intervista al disegnatore di Martyn Mistère che, con la complicità di Alfredo Castelli, ha dato vita alla saga ottocentesca del celebre archeologo. Autore dallo stile classico e dinamico, Filippucci racconta di sé, del suo lavoro e dei grandi maestri che lo hanno influenzato. A conclusione della chiacchierata, "Cinque antipasti a fumetti", storia inedita disegnata dallo stesso Filippucci su testi di Castelli. I FUMETTI FATTI IN CASA. Servizio curato dalla redazione sulle autoproduzioni a fumetti, fenomeno sempre più diffuso e spesso connotato da notevole qualità, I responsabili di Centrifuga, Fame Nera! e Monkey Studio ci raccontano motivi e difficoltà di una scelta coraggiosa e indipendente. INTERVISTA GIANNI BONO: APPASSIONATO DI PROFESSIONE. Fanzinaro, sceneggiatore, editore, direttore editoriale, agente, storico, saggista, organizzatore e oggi anche direttore del museo del fumetto di Lucca. Intervista open con Gianni Bono sulla sua carriera con molte dichiarazioni sui temi scottanti della professione.  Qual è il giusto compenso per una tavola a fumetti? SCUOLA DI FUMETTO 1O, rivista mensile diretta da Laura Scarpa, 64 pagine a colori, spillata, € 4,00.
cod-recensione

Giovedì, 17/4/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Persone di nuvola: tutto sulle riviste di fumetto d'autore in Italia dal 1965

L'editrice Q Press pubblica il saggio Persone di nuvola, di Giuseppe Peruzzo, con introduzione del professor Antonio Faeti. Si tratta di un ricco studio sulle riviste di fumetti d'autore uscite dal 1965 a oggi. Il volume, estremamente interessante, è in uscita per giugno 2003 (pulò essere prenotato dall'editore) proponte una trattazione organica sull'argomento, arricchita con diversi elementi inediti ricavati intervistando editori e direttori. Scrive Antonio Faeti nella prefazione: "Il libro di Peruzzo sarà di grande aiuto ai consapevoli amanti della storia del fumetto. Ma può essere letto in molti altri modi. Archivista attentissimo e ricco di ogni altro tipo di informazioni, l¹autore non si limita mai a precisare date, a fornire riferimenti, a indicare collocazioni. Si schiera sempre, sa porsi costantemente in una dimensione critica e sa valutare. Così questa è anche una storia di uno strumento di comunicazione, raccontata nella sua pienezza di motivi, con le oscillazioni del gusto, le avventure sfortunate, gli esiti incerti, i trionfi, le cadute." Tutte le riviste di fumetti d'autore vi sono analizzate sia sotto l'aspetto contenutistico-editoriale e sia sotto quello grafico. Il volume è arricchito da diverse appendici: dalle ampie sezioni sulle riviste di supereroi e di manga, ai testi completi di alcune delle interviste effettuate, dai dati su tirature, diffusione e lettori, alle schede di tutte le oltre centoquaranta riviste analizzate, sino a una cronologia che offre una panoramica completa, mese per mese, di ciò che è uscito in edicola in questi quarant'anni. Giornalista, sceneggiatore, traduttore, Giuseppe Peruzzo è Esperto in scienze e arti della stampa, titolo universitario conseguito con la tesi di cui questo libro è rielaborazione e ampliamento. Potete leggere in anteprima la prefazione di Antonio Faeti e diversi estratti dal volume nel sito www.qpress.info - info@qpress.info.
cod-recensione

Domenica, 13/4/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Squa Tront

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
È tornata, si spera per restare, la fanzine “Squa Tront” (meglio definirla però rivista tout court, data la veste grafica), che, come recita il sottotitolo, è l’organo degli appassionati dell’indimenticabile linea di comic books della EC Comics (quella di “Vault of Horror”, per intenderci). “Squa Tront” nacque nel 1967, edita da Jerry Weist. Ne uscirono tre numeri in tre anni, sempre più corposi, che si conclusero con un memorabile speciale di cento pagine. La rivista fu poi ripresa da John Benson, che fra il 1974 e il 1983 ne produsse cinque altri mega-numeri. Ora lo stesso Benson, insieme a Gary Groth e Kim Thompson, ci riprova, con un lussuoso fascicolo di 48 pagine, in parte a colori, in bilico fra filologia e malinconie nostalgiche, come d’altronde era naturale aspettarsi. Splendida copertina, bella intervista a Kurtzman, Wood e Krigstein (Wow!), raccolta a una manifestazione del 1978, e cento altre gustosissime cose. Da Bud Plant a US $ 7.95
cod-fdt cod-recensione

Mercoledì, 9/4/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

BerluStory: Biografia del cavaliere a Fumetti con Fumo di China 107

È in edicola il numero 107 di Fumo di China, con cui la rivista d’informazione e critica sui fumetti festeggia i venticinque anni. Per la lieta ricorrenza, Fumo omaggia ai lettori l’ultima fatica di Marcello Toninelli che, dopo Dante e Mussolini, si confronta con la biografia a strisce di Silvio Berlusconi (della quale abbiamo già parlato su afNews; NdR.). Si tratta del primo di tre volumetti (titolo: il costruttore) che Fumo omaggerà nel corso dell’anno (prossimo volume con il n.110). Berlusconi e la sua mamma, Confalonieri e Dell’Utri, Craxi, Di Pietro, D’Alema e Prodi; Toninelli non dimentica nessuno dei protagonisti dell’italica telenovela economico-mediatico-politica e consiglia di acquistare il volumetto "prima che gli uomini del NAS (Nucleo Anti Satirico) lo sequestrino".

Sul numero 107 di Fumo di China un ampio reportage su Angoulême 2003 e uno sul Future Film Festival di Bologna; un’intervista a Eddie Campbell e una a Mirko Perniola creatore della saga di Anno Domini. Chiude il numero una dotta disquisizione sulla fisiognomica fumettistica di Silvio Berlusconi mentre esordisce la rubrica Small Press Italia curata dal Centro Fumetto "Andrea Pazienza" di Cremona. E come ogni mese notizie, curiosità, anteprime e recensioni.

Lunedì, 31/3/2003 - Autore: Stefano Gorla (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Politica e Fumetto: Annuario del Fumetto 2003

Un’intensa copertina di Luca Enoch (a lato) e un verso rubato a Giorgio Gaber (Si può far politica con i fumetti) per il nuovo Annuario del Fumetto pubblicato da Cartoon Club, nelle edicole in questo giorni. Uno sguardo sul mondo del fumetto connotando il 2002 come l’anno della politica. Interviste a Joe Sacco (comic journalist che ha pubblicato Palestina e Safe Area Gorazde), Danilo Maramotti, Sergio Staino, Alessio Spataro, Massimo Semeraro e Vincenzo Sparagna. Il nuovo fumetto di Art Spiegelman e una panoramica sui fumetti post 11 settembre nei comics USA e in Italia. Uno sguardo alla storia della satira e uno alla produzione satirica del 2002, approfondendo il contributo di ellekappa: signora della satira italiana. Carlo Scaringi narra delle coniugazioni a fumetti di Benito Mussolini e Gianni Brunoro presenta il poderoso volume, composto di 557 ritratti disegnati da Tullio Pericoli. Inoltre i fumetti di Attac Italia e i fumetti africani. Un documentatissimo spazio viene dedicato al Museo del fumetto di Lucca con intervista a Gianni Bono e a Stefano Beani, direttore di Lucca Comics, assieme alle acute analisi di Sergio Rossi e Franco Spiritelli. Quattro gli approfondimenti sull’editoria a fumetti: Alta Fedeltà, Bande Dessinée, Eura e Medicina Nucleare. Chiude il numero gli Oscar di Fumo di China e le utilissime pagine gialle del fumetto: agenzie, associazioni, biblioteche specializzate, case editrici, Librerie, mostre e fiere, riviste amatoriali, scuole e siti web. Tutti gli indirizzi del mondo del fumetto.

Lunedì, 31/3/2003 - Autore: Stefano Gorla (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Scuola di Fumetto 9 è in edicola

E' in edicola Scuola di Fumetto 9. In questo numero troviamo, tra il resto, un servizio sui Manga di ambientazione sportiva, la tecnica di colorazione al computer per Sky Doll di Barbucci e Canepa, un'intervista a Gianfranco Goria su come si deve documentare una storia, un'intervista a Massimo Cavezzali (fumetti dal vivo), lo sketchbook di Ivo Milazzo (copertina con Ken Parker), Walter Simonson spiega come si creano i supereroi e uno speciale su Paolo Bacilieri. Più informazioni utili, notizie, fumetti ecc. Click la copertina per ingrandirla e buona lettura! Ricordiamo agli "esordienti" che questa è una rivista a cui si possono mandare in visione i propri lavori per ottenere consigli e, quando lo si merita, pubblicazione.
cod-recensione

Mercoledì, 26/3/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Carl Barks Conversations

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
È già stato segnalato su queste pagine elettroniche, ma solo ora ho potuto leggerlo con attenzione, il prezioso DONAL AULT, Carl Barks Conversations, Jackson, Univerity Press of Mississippi, 2003, 238 pagg. in nero, 12 dollari e sessanta centesimi, ordinabile da Amazon. Il libro di Ault, uno dei massimi studiosi barksiani al mondo, è la raccolta di tutte le interviste rilasciate da Carl Barks in quasi quarant’anni di vita “attiva” nel comicdom internazionale, con un ampio saggio introduttivo. Si va dalla prima conversazione avuta nel 1962 con Malcom Willits, Don e Maggie Thompson, pubblicata su “Comic Art” nel 1968, a un ultimo toccante flusso di ricordi avuto con lo stesso Ault nel 2000 (Spools of Memory). Il volume non ha molte illustrazioni, ma è di straordinaria utilità per indagare il segreto della creatività del più grande poeta del Fumetto: particolarmente illuminante, fra le molte, l’intervista rilasciata da Barks e Gottfredson a Bruce Hamilton e Bill Blackbeard nel 1983, apparsa nel 1988 sul volume Mickey Mouse in Color.Volume indispensabile.
cod-fdt cod-recensione

Martedì, 25/3/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: Krazy (Kat) & Ignatz

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
È uscito da qualche mese, ma è ancora fresco sui virtuali scaffali di Amazon, al modicissimo prezzo di 10,47 dollari (e ancor meno se lo si accetta usato), il secondo volume della splendida serie Krazy & Ignatz, edita dalla Fantagraphics. Si tratta della ristampa – ma praticamente è una prima edizione! – delle tavole domenicali in b/n del Gatto/gatta Bovary di George Herriman, uno degli Dei della nostra forma d’arte preferita. Il titolo “ufficiale” è: Krazy & Ignatz 1927-1928: "Love Letters in Ancient Brick" (Krazy Kat). Come mai quella parentesi? Perché quelle storiche tavole (sui mattoni di Ignatz si è costruito un Mondo) sono di dominio pubblico, ma il marchio Krazy Kat è ancora coperto da copyright. Incredibile, vero? Per i giovani appassionati (beati loro), una breve precisazione. Questo è il secondo volume della serie Fantagraphics, il primo ha ovviamente coperto il biennio 1925-1926. È stato addirittura eroico lo sforzo di agganciarsi alla vecchia serie della Eclipse, quasi omonima, che aveva coperto il periodo dall’inizio (1916) fino al 1924, in nove volumi che ora si trovano solo su Ebay. Speriamo di potersi agganciare alla serie a colori della Kitchen Sink, che ha coperto il periodo dal 1935 al 1937, e andare addirittura avanti (la serie chiude nel 1944). Perché Krazy Kat, anche solo dal lato visuale, è opera di purissima poesia. Non è possibile farne a meno.
cod-fdt cod-recensione

Mercoledì, 19/3/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: Franquin, Spirou et Fantasio

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Le Éditions Niffle hanno creato una collana, Anthology, che senza dubbio è originale. Si tratta di volumi in formato circa cm. 19 x 24, con un numero cospicuo di pagine, rilegati a filo refe con eleganti copertine che gli americani chiamerebbero soft (come dovremmo dire, noi? “morbide”?). La collana propone la ristampa, cronologica e integrale, di alcuni classici della Bédé, partendo dalle origini e seguendo il filo delle prime edizioni sui settimanali, che non sempre sono sovrapponibili ai cartonati. La collana è strutturata in ben 29 serie (!), fra cui Blueberry; Felix; Jeremiah; Winch; Spirou et Fantasio; Thorgal; Treize (XIII).  È appena uscito il sesto volume dedicato a FRANQUIN – Spirou ef Fantasio – L’intégrale/6, reperibile su Bdnet al prezzo speciale di sedici Euro e quindici centesimi. Le storie sono ovviamente ridotte di formato, stampate in un brillante bianco e nero su carta patinata, ma si tratta di un’occasione preziosa per leggere o rileggere, con poca spesa e occupando ancor meno spazio in libreria, uno dei capolavori assoluti del Fumetto mondiale. Chi non ha mai letto lo Spirou di Franquin (e collaboratori!) si è perso qualcosa dalla vita.
cod-fdt cod-recensione

Lunedì, 17/3/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: Little Annie Fanny

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
A differenza della monografia su Gil Kane, vale invece tutti i 24.95 dollari americani chiesti da Bud Plant, e anzi molti di più, il secondo tomo della ristampa integrale dell’incredibile, sexy, affascinante, stimolante, nostalgica Little Annie Fanny di Harvey Kurtzman e Will Elder. Pensate che questo volume (analogo al primo, uscito un paio d’anni fa, e che si intitola esattamente Playboy’s Little Annie Fanny – Volume 2 1970-1988) consta di ben 240 pagine di carta patinata, su cui sono stampate, a quattro colori, tutte le storie dell’eroina che prendeva in giro l’orfanella di Harold Gray, edite sulle pagine di “Playboy” nel periodo indicato. A parte le notevoli grazie dell’eroina, che si possono ammirare nell’immagine a lato, il disegno di queste tavole, tutte colorate all’aerografo con effetto tridimensionale, è un sogno. Volume obbligatorio, insieme al suo gemello. I pazzi danarosi si procurino l’edizione in volume unico, limitata a 500 copie, con fra l’altro l’autografo di Hugh Efner, alla modica cifra di US $ 150.00, sempre dal solito Bud.
cod-fdt cod-recensione

Sabato, 1/3/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

In uscita Comic Art 2, in preparazione il 3

E' in uscita Comic Art 2: l'indice completo si trova online qui. Tra i vari articoli, Paul Gravett parla di Hergé e della "linea chiara", Armando Mendez parla di Alex Raymond e Rip Kirby e altro ancora... E' in preparazione il numero 3 con un articolo di Beerbohm e Wheeler sulle edizioni della prima metà dell'ottocento delle storie a fumetti di Topffer negli USA, un servizio su Chris Ware e altro ancora.

 Comic Art #2 is ready with Hergé, Raymond and more. Comic Art #3: works in progress with Topffer, Ware and more. Know more at www.comicartmagazine.com.
cod-tintin

Lunedì, 24/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Gil Kane, the Art of Comics

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Fatta con intenti molto simili a quella su Kurt Swan, ma con risultati assai più modesti, è la monografia dedicata a Gil Kane: DANIEL HERMAN – Gil Kane, The Art of The Comics, Hermes Press, 2001. Quello che disturba, di primo acchito, è la brutta impaginazione, caotica e con un’interlinea di testo così ampia da essere addirittura irritante (vedi l’esempio qui accanto). Ma l’arte di Gil Kane, l’autore di Green Lantern (da noi Lanterna Verde), in queste quasi 190 pagine, è in fondo ben descritta. Kane è stato un grande del fumetto, e se questo è l’unico saggio a lui dedicato, allora corriamo ad acquistarlo, dal solito Bud Plant, per US $ 29.99, che però non è affatto poco.
cod-fdt cod-recensione

Domenica, 23/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Scuola di Fumetto 8

E' in edicola l'ottavo numero di Scuola di Fumetto, la rivista mensile diretta da Laura Scarpa per la Coniglio Editore. Questo il sommario: la saga di Berserk, il fantasy cupo e violento di Kentaro Miura che ha venduto milioni di copie, raccontato dal suo autore; sketchbook bonelliano sui model sheet e lo studio dei personaggi con disegni inediti di Roi, Genzianella, Rossi, Riboldi, Bisi e Suarez; intervista a Scott Morse, uno dei nuovi disegnatori più interessanti del panorama d'oltreoceano; quattro chiacciere con Silvia Ziche, disegnatrice e autrice Disney, che presenta le sue strisce umoristiche dal titolo "Un nodo alla gola"; speciale reportage Angoulême, la cittadina francese che da trent'anni ospita la più importante fiera europea del fumetto; dossier Supergulp!, la trasmisione mito degli anni Settanta che portò i fumetti in televisione; il punto sull'editoria con Marco Schiavone, editore della nuova casa editrice Alta Fedeltà; infine Laura Scarpa prosegue il suo discorso "didattico" parlando di prospettiva e di narrazione comica. Completano il numero rubriche di news, recensioni, segnalazioni, link, la posta e lo spazio per gli esordienti con consigli e giudizi. L'esordiente di questo numero è Mabel Morri con "Dalle 16.04 alle 16.15 la testa di Sebastiano non girava a dovere".
cod-recensione

Sabato, 22/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Curt Swan, a life in comics

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Prima di Crisis, prima della morte di Superman, prima del rilancio “moderno” del personaggio negli anni Settanta, c’era Kurt Swan, e il suo stile pulito, accattivante, quasi una “Linea Chiara” d’Oltreoceano. Abbiamo conosciuto questo grande autore quando Superman, da noi, si chiamava Nembo Kid, ed era edito da Mondadori in albetti che oggi costano una fortuna… Abbiamo sempre avuto una grande curiosità riguardo l’opera di Swan, scomparso nel 1996, ma le notizie su di lui erano disperse tra enciclopedie e articoli su fanzines e riviste. Ora la lacuna è colmata grazie al bel volume di EDDY ZENO – Curt Swan, A Life in Comics, Vanguard, 2002, rintracciabile al modico prezzo di US $ 19.95 (se non si pretende l’hardcover o il de-luxe) presso il solito Bud Plant. Sono oltre 190 pagine stampate su carta patinata, illustratissime, con un inserto a colori. Oltre alla biografia dell’autore e a una svelta analisi della sua opera, il libro pubblica molte interviste, fra cui quelle a John Byrne, Joe Kubert e Carmine Infantino.
cod-fdt cod-recensione

Giovedì, 20/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: The Missing Years

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Pensate che i Classici della syndication americana ormai siano sepolti nell’oblìo, anche nella loro Patria d’origine? Beh, sostanzialmente non avete tutti i torti. Eppure c’è qualcuno, negli USA, che sforna a getto continuo ristampe (anche se il termine è improprio, vedremo poi perché) delle strisce giornaliere e delle tavole domenicali più o meno classiche. Lodevolmente, l’attività è focalizzata a ciò che non hanno prodotto editori blasonati come Fantagraphics, Kitchen Sink, Eclipse, ecc. E così la testata principale della SPEC Production si chiama proprio “The Missing Years”: oltre 64 pagine fotocopiate (eh, sì, ahimè!) a numero, con gli “anni mancanti” di serie come Wash Tubbs, Terry and The Pirates, Jungle Jim, Rip Kirby, Johnny Hazard, e chicche incredibili come le avventure di Patsy di Mel Graff, col primo supereroe dei fumetti sindacati… Se poi vi fate spedire il catalogo, scoprirete che questa gente sta ristampando (ehm, …fotocopiando, ma la qualità è alta, come vedete dalle immagini) veramente di tutto: Dick Tracy, Secret Agent Corrigan, Steve Canyon, Moon Mullins, Barney Baxter, Brick Bradford, Buck Rogers, Gasoline Alley, Smilin’ Jack, Alley Oop, Dan Dunn, Kerry Drake, Jim Hardy, Flash Gordon, Joe Palooka, Lone Ranger, Sky Roads… Il tutto su una varietà di testate e volumi, e in più fanzines, monografie, guide… C’è da perderci la testa, ma ne vale la pena. Tutto il materiale non è distribuito, ed è richiedibile solo alla SPEC.
cod-fdt cod-recensione

Venerdì, 14/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

eMotion: Spirited Away ecc.

Riceviamo: E' in edicola il terzo numero (Feb/Mar) della rivista eMotion dedicata a cartoon e cinema d'animazione. In questo numero: - Spirited Away - la città incantata - Bill Plymton, il cartoonist più trasgressivo d'America - Intervista a Isaac Kerlow della Disney - Speciale CINA - Made in Italy: Saturno contro la terra... E molto altro! eMotion è un bimestrale critico-informativo dedicato all'animazione, vista come fatto artistico, ma anche come soluzione tecnica, con una prospettiva a 360 gradi che abbraccia produzioni di tutte le nazionalità e i generi, realizzate con spirito commerciale o autoriale, e in qualsiasi stile. Il nome eMotion è la sintesi di "emozione in movimento". Il cinema d'animazione è infatti creato dal movimento, dal quale scaturiscono le emozioni nostre e dei personaggi, dalle gag slapstick alle sottili espressioni di un volto in primo piano. Per ulteriori informazioni: www.iht.it/emotion.

Martedì, 11/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Omaggio al Re del crimine: FdC n.105

È nelle edicole il numero 105 di Fumo di China. Il dossier, Diabolik: cavalli di razza per il re nero, presenta il volume-omaggio: Diabolik – Visti da lontano. Interviste e interventi di Mario Gomboli, Tito Faraci, Sergio Toppi, Claudio Villa, Giorgio Cavazzano, Sergio Zaniboni, Alfredo Castelli, Corrado Mastantuono, Daniele Brolli, Ivo Milazzo, Lorenzo Mattotti, Giuseppe Palumbo, Roberto Baldazzini, Vittorio Giardino. Special guest: Marcello Toninelli con il fumetto Diabrokko. Il giallo da ridere. Per il settore autori: intervista a Jessica Abel e ad Alessandro Boni. Per la serie: I classici del fumetto italiano, Claudio Dell’Orso presenta il misterioso Mister V pubblicato su Il Vittorioso. Prosegue la cronologia delle opere di Will Eisner, viene presentata l’ultima fatica di Graziano Origa e il suo Edifumetto Index e un omaggio a Pazienza, celebrato da un gruppo di fan in rete (con un inedito Zanardi, "splendido quarantenne" immaginato da Duilio Cusani). In più, recensioni, anticipazioni, uno sguardo al mercato americano e a quello francese. Sergio Rossi commemora Franz Drappier e Giulio C. Cuccolini passa al microscopio un inedito Don Backy, improbabile autore di fumetti.

Venerdì, 7/2/2003 - Autore: Stefano Gorla (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Carl Barks: Conversations - nuovo libro sull'uomo dei paperi

La University Press of Mississippi esce con un nuovo libro su Barks: Carl Barks - Conversations, una corposa raccolta di interviste al grande narratore curata da Donald Ault. Si va dalla prima mitica intervista realizzata dal fan Malcom Willits, colui che scoprì l'identità dell'uomo dei paperi, fino all'ultima rilasciata proprio a Donald Ault e alcune sono pubblicate per la prima volta.

 A new comprehensive collection of interviews to Carl Barks: Carl Barks - Conversations, by Donald Ault.

Giovedì, 6/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Krigstein

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Simile come formato e foliazione, ma assai superiore a quello di Kane come realizzazione, è il volume di GREG SADOWSKI – B. Krigstein – Fantagraphics Books, 2002. 250 pagine straordinariamente ben impiegate per raccontare con dovizia di immagini, moltissime a colori e tante mai viste, la vita e l’opera di uno dei più grandi e misconosciuti Maestri della Comic Art americana, quel Bernie Krigstein che negli anni Cinquanta fu una colonna della EC Comics. Per rendergli giustizia non basterebbe un intero sito Web… Il suo capolavoro, la breve storia Master Race, che il volume ristampa integralmente insieme a molte altre dell’autore (il libro è pertanto anche una preziosa antologia), è degna di figurare tra i tre o quattro fumetti più belli e importanti di tutti i tempi. Volume lussuoso, hardbound, acquistabile scontatissimo per US $ 34,97 da Amazon. Imperdibile, obbligatorio.
cod-fdt cod-recensione

Giovedì, 6/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Cronaca di Topolinia 36 e Festa

Riceviamo da Salvatore Taormina: E' uscito il nuovo numero di Cronaca di Topolinia. All'interno troviamo ampi articoli di preparazione alla festa che si terrà il 9 marzo, dando dei consigli su come vestirsi da personaggio del fumetto femminile o dei cartoni animati; infatti quest'anno faremo l'elezione della miss e della mini-miss di cronaca di Topolinia.  Inauguriamo con questo numero la nuova rubrica: " Fumetti d'Oltralpe" che penso non richieda alcun commento, inoltre troviamo un'intervista a Vittorio Pavesio, alcune strisce inedite di E.S.U., la cronologia illustrata completa delle strisce di Tarzan delle ed. Mondiali e completano il tutto le consuete rubriche: " L'angolo del Texiano", " Darkwood Monitor" I "Consigli per gli acquisti" di Marco Candellone, " l'angolo Diaboliko" con un resoconto sul pranzo del dk club a Torino e la "bancarella".
UNA FESTA ALL'INSEGNA DELLA MISS quest'anno invitiamo tutte le signore/ine e anche le bambine ( ci sarà anche l'elezione della mini-miss) a vestirsi da personaggio del fumetto femminile ( o anche dei cartoni animati) in modo da dare un tocco di colore alla festa, saranno premiati il vestito più fedele all'originale, il più simpatico ecc. e ovviamente la più affascinante che avrà il titolo di Miss Cronaca di Topolinia ( a tutte le partecipanti la nuova maglietta di Cronaca di Topolinia in omaggio) . Madrina della festa sarà la fotomodella Sara Mori ( ovviamente fuori concorso!!) e inoltre... ci sarà la "Pedana del Fumetto", ovvero alcuni tra i grandi autori presenti ( per l'occasione Luciano Gatto (Disney), Sergio zaniboni ( Diabolik ) e Roberto Bonadimani ( Fantasy) insegneranno ai bambini e a tutti coloro che vorranno partecipare a disegnare e colorare...  e ancora tutti i partecipanti riceveranno in omaggio un albo a fumetto tra quelli editati per la festa ( Nick Raider, Storia del Far West, E.S.U, Robinson Hart ) o una litografia a sceltra tra: Zagor, Dilan Dog, Mister No, Diabolik, magico Vento, Zagor e Tex, Martin Mystère ovviamente numerate e firmate. per uletriori informazioni sui costi di partecipazione alla festa  e prenotazioni Salvatore Taormina 338/3126327

Martedì, 4/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: Hal Foster prince of illustrators

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Decisamente in ritardo sull’uscita, segnaliamo il lussuoso volume biografico di BRIAN M. Kane – Hal Foster, Prince of Illustrators, Father of the Adventure Strip – Vanguard, 2001. Edito in varie versioni, di cui noi, ammiratori sfegatati del padre di Prince Valiant, ci siamo procurati quella de luxe, hardbound, con alcune pagine in più rispetto alla versione “regular” (fra cui The Song of Bernardette, stampata molti anni fa dal GAF Firenze in un albo ormai introvabile), conta oltre 208 pagine illustratissime, quasi esclusivamente in b/n. Occasione parzialmente perduta, a nostro giudizio, per la focalizzazione quasi esclusiva sull’aspetto biografico e per la carenza dal lato storico-fumettistico, e con una pletora di fotografie personali della famiglia Foster di cui non sentivamo la mancanza. Alcune immagini e certi paragrafi, va detto, sono rare e illuminanti, e giustificano la spesa di almeno US $ 13.97, scontatissimo prezzo per l’edizione in paperback reperibile su Amazon.
cod-fdt cod-recensione

Lunedì, 3/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: Comic Art numero 1

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Finalmente ci è arrivato il primo numero di “Comic Art & Popular Culture Quarterly”, già annunciato anche su AfNews. Una rivista ibrida, già nel titolo. Per metà è infatti una miniera di notizie, approfondimenti e splendide illustrazioni a colori e in nero, stampate divinamente su carta patinata, tutte incentrate sul fumetto sindacato classico. I testi sono di grandi esperti come Robert Beerbohm (che scrive dei libri illustrati di Frank King); R.C. Harvey, che finalmente rende giustizia a Milton Caniff, che NON si servì di Noel Sickles come ghost artist, come spesso si insinua di qua e di là dell’Oceano (How Noel Sickles Inspired Milton Caniff but Didn’t Draw for Him); Trina Robbins (Tarpe Mills and Miss Fury). Per il resto, la rivista ospita articoli sul Fumetto pseudo-underground americano, con risultati dubbi e qualche snobismo di troppo, alla maniera del “Comics Journal”, di un clone del quale non si sentiva la mancanza. Rivista molto cara, ben 9 dollari, reperibile da Bud Plant.
cod-fdt cod-recensione

Sabato, 1/2/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: Animation Legend - Winsor McCay

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
Forse agli appassionati dell’ultima ora la cosa non dirà granché, ma trovarsi – virtualmente, s’intende – a un tavolo di un club di New York, nel 1911, intorno al quale siedono Winsor McCay (creatore di Little Nemo), George MacManus (Bringing up Father, i nostri Arcibaldo e Petronilla), Tad Dorgan e altri giganti del Fumetto americano dell’età eroica, pensiamo proprio sia il sogno proibito di un vero appassionato. Ebbene, ciò è possibile – come si può vedere dalle immagini – se ci si procura un DVD davvero straordinario, “Animation Legend – Winsor McCay” edito dalla Slingshot (www.slingshotent.com) e rintracciabile al prezzo di US $ 11.69 solo su Amazon codificato in regione 1 e in formato NTSC. Ma niente paura: ormai i lettori di DVD “multistandard”, a onta degli steccati imposti dalle Majors, sono diffusi ed economici, e sul PC si vede tutto straordinariamente bene. Basta ricorrere a un programmino che disattiva il blocco regionale, e …oplà, il gioco è fatto, e c’è anche il gusto sacrosanto della trasgressione… Al volo, una scelta dei ben  undici film contenuti in questo preziosissimo disco: Little Nemo, 1911 (parzialmente colorato a mano!); How a Mosquito Operates (1912); Gertie the Dinosaur (1914); The Sinking of the Lusitania (1918); The Flying House (1921).
cod-fdt cod-recensione

Sabato, 25/1/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Scuola di Fumetto 7

Riceviamo: Questo il sommario del settimo numero di Scuola di Fumetto: intervista a Sergio Toppi, maestro dell'illustrazione e della letteratura disegnata; una chiacchierata con Eduardo Risso, disegnatore argentino di "100 Bullets", "Video Noir" e "Chicanos", che presenta la storia inedita (su testi di St Victor) dal titolo "Necroecologia"; sketchbook di Juan Giménez, il disegnatore di incredibili mondi tecnologici e inquietanti scenari di fantascienza; la sceneggiatura secondo Giancarlo Berardi, autore di Ken Parker e di Julia; intervista a Charles Dierick, direttore del Centro Belga del fumetto, visitato da quasi trecentomila appassionati l'anno; direttamente dal Giappone i segreti per disegnare manga; lo staff di Napoli Comicon illustra come si pensa e organizza una mostra a fumetti; ancora Photoshop e qualche effetto speciale per la colorazione di elementi e cause naturali; infine Laura Scarpa prosegue il suo discorso "didattico" parlando di sceneggiatura e di anatomia. Completano il numero rubriche di news, recensioni, segnalazioni, link, la posta e lo spazio per gli esordienti con consigli e giudizi. L'esordiente di questo numero è: Valeriano Elfodiluce con "Le cronache di Pandaria". SCUOLA DI FUMETTO #7 rivista mensile diretta da Laura Scarpa 64 pagine a colori, spillata, € 4,00.

Venerdì, 24/1/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fuori di Trend: The Plastic Man Archives

Fuori di Trend by Leonardo Gori:

Sempre nella collana Archives della DC Comics, il volume dedicato a Plastic Man di Jack Cole (The Plastic Man Archives – volume 4 – Jack Cole, reperibile per ora solo da Bud Plant a US $ 49,95) soffre di tutti i difetti che affliggono la serie di pur elegantissime ristampe targate DC della Golden e Silver Age americana. Il volume consta di 214 pagine tutte a colori, con la ristampa delle storie dell’eroe “allungabile” del geniale Jack Cole edite su “Police Comics” dal n. 40 del marzo 1945 al n. 49 del dicembre dello stesso anno, più “Plastic Man” n. 3 della primavera del ‘46. Con tutte le cover e una sapiente introduzione di Andreas C. Knigge. Il problema è – come sempre – la resa dei colori e soprattutto dei neri: le sottilmente inquietanti – e straordinariamente divertenti – avventure di Plastic man sono infatti massacrate da un sistema di riproduzione di cui non staremo a raccontare l’incredibile complessità, ma di cui testimoniamo solo la pessima resa. Peccato, come sempre.
cod-fdt cod-recensione

Venerdì, 24/1/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: The Mad Archives

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
La collana Archives della DC comics, celebre per le molte malefatte tipografiche (avremo modo di riparlarne), sembra decisamente cambiar rotta con il volume in grande formato The Mad Archives – Volume 1 – issues 1-6 (scontato a US $ 34,97 presso Amazon). Il titolo dice tutto: aggiungiamo che i primi capolavori Harvey Kurtzman,Will Elder, Wally Wood, Jack Davis e altri indimenticabili Maestri, sono finalmente stampati a colori in modo perfetto. Il lussuoso volume hardbound conta 220 imperdibili pagine.
cod-fdt cod-recensione

Mercoledì, 22/1/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend: Tarzan of the Funnies

Fuori di Trend by Leonardo Gori:
ROBERT R. BARRETT – Tarzan of The Funnies – House of Greystoke/Mad Kings Publishing, 2002 è un prezioso volume di 114 pagine, ampiamente illustrate in b/n, tranne un’eccezione, di cui diremo poi. L’autore, grande appassionato dell’opera di E. R. Burroughs, fa finalmente il punto, documentatissimo, sulla storia delle edizioni sindacate a fumetti di Tarzan, da Hal Foster a Bob Lubbers. Un’impresa di grande interesse storico, perché nei decenni si sono accumulati miti e leggende sulla genesi di una delle più importanti serie del fumetto americano classico. Barrett fa pulizia di errori perpetuati da storici e critici, e per la prima volta ci offre un resoconto affidabile dell’intricata storia del Signore della Giungla a fumetti. Molte illustrazioni, alcune mai viste, e una versione a colori della tavola promozionale di Hal Foster per la promozione del personaggio presso i giornali statunitensi. Per la prima volta nella quadricromia originale. Reperibile da Bud Plan (www.budplant.com/prod.itml/icOid/11037) a US $ 25.00.
cod-fdt cod-recensione

Martedì, 21/1/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Fuori di Trend - una nuova rubrica di afNews a cura di Leonardo Gori

Fuori di trend: gioco di parole fin troppo scoperto fra una definizione sintetica dei prodotti editoriali di grande interesse storico e artistico, ma che non seguono le mode imperanti, e l’espressione “fuori di testa”: giustificata, quest’ultima, dal prezzo a volte inverecondo dei volumi e delle riviste segnalate. Ma, a parer nostro, s’imponeva un servizio di recensione, sia pure ridotto all’osso, per iniziative editoriali di assoluto rilievo – soprattutto americane e francesi – che sembrano passare assolutamente inosservate in Italia. Purtroppo è difficile, per non dire impossibile, trovare queste cose nelle “fumetterie”, che svolgono sempre di più un servizio di prenotazione “ad personam”. Il lettore potenziale, quasi sempre, non ne conosce neppure l’esistenza. Intere prestigiose collane (per esempio l’integrale a colori di Dan Dare, edita dalla britannica Hawk in dodici volumi giganti), oggi sono introvabili, e spuntano cifre folli su Ebay; altre (come le serie integrali e cronologiche della Kitchen Sink) sono sempre più rarefatte sul mercato. Vediamo di prendere al volo queste cose, spesso stampate in poche copie, prima che ci sfuggano di mano. Presenteremo immagini, poche note essenziali sui contenuti, ed eventali link per procurarsi riviste e volumi. Ulteriori informazioni all’indirizzo leongor@tin.it, nei limiti del (poco) tempo disponibile. 

La prima segnalazione riguarda un volume assolutamente Off Topic: CARLO COLLODI – Gli Ultimi fiorentini – Firenze, Nerbini, 2002 pp. 128 in b/n, ill. Lo facciamo solo per la ricomparsa, inopinata, della leggendaria e indimenticabile sigla editoriale. Dal frontespizio, che utilizza il magico logo degli albi a fumetti d’Anteguerra, ricaviamo che il marchio che fu del compianto Alfonso Pichierri è stato rilevato dalla Prohemio Editoriale srl, di Firenze. Non sappiamo se a questa gustosa raccolta di bozzetti collodiani seguirà qualche iniziativa nel campo dei fumetti: ci riproponiamo di indagare in merito. Ma la fiaccola è tornata a brillare, e non è poco. L’indirizzo della Prohemio è Via G.B. Vico, 11 – 50136 Firenze, tel. 055 200 1085.
cod-fdt cod-recensione

Lunedì, 20/1/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-FdT

Bang by Peeters, la rivista è in libreria

C'è movimento, là dove si parla francese. Una nuova rivista di pregio è in libreria, si chiama Bang, edita da Casterman, diretta da Fabrice Bousteau e dal super esperto e sceneggiatore Benoit Peeters, con Vincent Bernière redattore capo. In partenariato con la rivista Beaux-Arts, Bang è un trimestrale di riferimento e di ricerca, si occupa di immagine e fumetto in 150 pagine, da collezionare con cura. Nel primo numero: intervista a Schuiten, inediti di Reiser e la Palestina, un servizio sui reportage a fumetti, Got & Lewis Trondheim, Winsor McCay per la storia del fumetto.

 New beautiful magazine by Casterman, Bang, directed by Fabrice Bousteau and the wellknown expert and script writer Benoit Peeters and Vincent Bernière as redacteur en chef.

Giovedì, 16/1/2003 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Balla coi Topi: FdC di dicembre

È nelle edicole il numero di dicembre di Fumo di China. Il dossier, Balla coi Topi, è dedicato alla Disney: interviste a Silvio Camboni, Claretta Muci e a Annachiara Tassan. X-Mickey e PK e una disanima sul diritto d’autore in casa Disney a cura di Gadducci e Tavosanis (vale la pena ricordare qui la pesante vertenza che contrappone il sindacato dei fumettisti alla Disney. NdR). Daniele Luttazzi esiliato dalla TV, di stato e non, ricompare in un’intervista palesando la sua cultura fumettistica e svelando il suo passaggio dalla satira "disegnata" a quella "recitata".  Marcello Toninelli presenta la serie francese Trolls de Troy di Arleston e Mourier mentre Andrea Sani rilegge un classico della saga di Blake e Mortimer: Il segreto dell’Espadon. Chiude l’Anemico con un coccodrillo in morte di Wiz e prosegue il corposo intervento di Alan Moore sullo scrivere per i fumetti. In più, recensioni, anticipazioni, uno sguardo al mercato americano, i risultati del premio FdC e il ritorno di una rubrica storica curata da Marcello Toninelli. Si tratta di Graffiti, cui è stato cambiato il nome in Mandati al Marcello: uno sguardo approfondito e una valutazione dei lavori che i lettori inviano alla rivista.
cod-recensione

Sabato, 4/1/2003 - Autore: Stefano Gorla (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Scuola di Fumetto 6

Riceviamo: Appuntamento natalizio con il numero sei di Scuola di Fumetto, il magazine illustrato che parla solo la lingua dei fumetti. In questo numero: Aldo Di Gennaro, incredibile illustratore di lungo corso, con uno skechtbook inedito particolarmente ricco e suggestivo; intervista a Jordi Bernet, disegnatore, tra gli altri, di Torpedo e di un efficace Texone, che presenta una rarissima storia di Kraken (su testi di Segura); Carlo Ambrosini, il celebre autore di Napoleone, parla di sé e del suo lavoro, tra psicoanalisi e Caravaggio; la sceneggiatura secondo Carlo Chendi, storico autore Disney e inventore di famosi personaggi; viaggio all'interno di Shueisha, Kodansha e Shogakukan, le più importanti case editrici dell'immaginario manga; Sebastiano Barcaroli spiega come si lavora con Adobe Illustrator; imparare a colorare nel modo più vero con i consigli di Vicente Segrelles; infine Laura Scarpa, insieme a Lorenzo Sartori, prosegue il suo discorso "didattico" parlando ancora di prospettiva e di materiali. Completano il numero rubriche di news, recensioni, segnalazioni, link, la posta e lo spazio per gli esordienti con consigli e giudizi. L'esordiente di questo numero è: Franceso Poli con "RH".

Giovedì, 12/12/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Interactive Comic: portale del fumetto

Un portale del fumetto che è in rete ormai da un bel po' e ha ora effettuato un completo restyling. Si tratta di Interactive Comic e, com'è ormai d'uso in questo tipo di strutture web, trae vantaggio da "motori" come php (o asp, o i nuovi "appoggi" blog, in casi diversi da questo sito) per creare una grafica essenziale ed efficace. Vi trovate interviste, approfondimenti su vari aspetti della tecnica fumettistica, fumetti online e altro ancora. Buona lettura.

Giovedì, 12/12/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Schizzo contro la Censura!

Riceviamo: A siglare la conclusione del lungo periodo di ristrutturazione istituzionale del Centro A. Pazienza, l'attività editoriale del CFAPAZ riparte con slancio, e lo fa a cominciare da Schizzo, sua pubblicazione 'ammiraglia' giunta al sedicesimo anno di vita editoriale. Con il numero dell'Autunno 2002 la rivista presenta ai lettori la propria 'nuova formula', che la vede rinnovarsi sul versante dei contenuti editoriali oltre che nella veste grafica (il cui restyling è stato curato da Marco Spadari). Schizzo "Idee e Immagini" si propone infatti  come unico contenitore delle due testate annuali che dal 1996 erano uscite separatamente a cadenza alternata, ovvero Schizzo "Idee" e Schizzo "Immagini", dedicate rispettivamente alla critica ed alla pubblicazione di fumetti di nuovi autori. Affiancando in una sola rivista le due anime della propria tradizione - la riflessione sul fumetto e la ricerca di nuovi talenti - Schizzo "Idee e Immagini" 12 dedica allora il sommario a due temi speciali: la censura ed i concorsi. La sezione 'Critica' affronta il problema della censura nelle sue più varie declinazioni, dall'autoregolamentazione degli autori ad alcuni dei casi giudiziari più noti degli ultimi anni. Il saggio principale si sofferma sulle incredibili censure subite dal personaggio Dick Fulmine durante il fascismo. Fra gli altri interventi, una ricostruzione del drammatico "caso Topolin", il cui editore è stato recentemente assolto dalla Cassazione, e del chiacchierato "caso DragonBall", fumetto più volte sottoposto a denuncie per pedofilia. I lettori di Schizzo "Idee e Immagini" potranno leggere inoltre un intervento sul tema del semiologo Daniele Barbieri, ed alcune interviste a testimoni privilegiati quali Tito Faraci e Andrea Baricordi. La sezione 'Fumetti' è poi un'occasione davvero speciale! Per la prima volta una rivista di fumetti pubblica una rassegna dei vincitori di alcuni dei più importanti concorsi italiani. Schizzo "Idee e Immagini", oltre ad alcuni commenti riguardo a tale genere di iniziative ed alla presentazione dei singoli concorsi, pubblica le opere degli autori premiati: Matteo Lolli, Francesca Tancini e Maria Pezzedi (Baraccano), Antonino Stinga (Prato), Marco Natale (Pietro Miccia), Ylliah Goglio (Cremona), ancora Maria Pezzedi (Belle Arti Bologna), Domenico Sicolo (Acquaviva) e Davide Zamberlan (Mondo Naif). Una rassegna qualitativamente elevata, mai realizzata prima d'ora, e che potrebbe trasformarsi in un appuntamento fisso. Per maggiori informazioni: Centro Fumetto "Andrea Pazienza", Via Speciano 2, 26100 Cremona. Tel. e fax +39 0372 22207. centrofumetto.apaz@rccr.cremona.it.

Giovedì, 12/12/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

eMotion: una rivista per l'animazione

E' il momento. Con Scuola di Fumetto appassionati e aspiranti fumettisti hanno trovato il loro spazio di carta. Ora tocca ad appassionati e aspiranti animatori con la rivista eMotion, interamente dedicata al cinema d'animazione. E' in edicola in questo periodo il primo numero. Ci si trovano notizie, aggiornamenti, interviste, tecnica... Buona lettura! Per saperne di più basta visitare il suo sito: www.iht.it/emotion.

Giovedì, 21/11/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Esce SKRIT 2

Riceviamo: Ecco il nuovo numero di SKRIT che con una cadenza trimestrale cerca di colmare il vuoto che in Italia c'è sulla critica a fumetti. In questo numero: Reportage su Massimo Giacon, Alla scoperta di DRUUNA e di tutti i suoi 7 libri, Miti dell'umorismo francese: GOTLIB, L'underground di CRUMB, Corrado Roi, la collana Zenith compie 500 numeri, da Hondo a Zagor, SANDRO ANGIOLINI ed i suoi pocket. Grandi Interviste a: Paolo Eleuteri SERPIERI (Druuna) - Francesco CONIGLIO (mare Nero) - Maximilian CAPA (Puzz Comics) - Massimo CAPOGNA (Alula Be Bop). Servizi su: Le sette fiere di Roma Caput Comics; Edifumetto story; Scuola del Fumetto di Milano; recensioni indipendenti; fumetti, euro e distributori. SKRIT numero 2, 48 pagine, Colori e Bn, grande formato 23 x 33 spillato e cellofanato, euro 4,99, Karthea a.c.

Mercoledì, 30/10/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Lo Spazio Bianco è in linea

Riceviamo: E' nata una nuova e-zine fumettistica:  Lo Spazio Bianco (www.lospaziobianco.it), dove è possibile trovare articoli e recensioni, monografie di grandi autori e interviste, vignette e fumetti inediti, con i commenti dei lettori ed i link ai siti da tenere d'occhio per gli amanti del fumetto. Lo Spazio Bianco rappresenta lo spazio che divide le vignette, lì dove i fumetti sono tutti uguali e l'immaginazione scorre libera. Uno spazio da riempire per coprire i piccoli buchi (neri) da chi ignora il fumetto come arte e mezzo di comunicazione, abbracciando con lo sguardo le nuove proposte, dal fumetto italiano ai manga, dai comics americani alle bandee desinée,  e ripescando i classici più o meno conosciuti, immuni alla ruggine del tempo. (LB)

Giovedì, 24/10/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

La Dottrina: fumetto e web-media

Riceviamo da www.ladottrina.com: Mentre si avvicina a grandi passi il 30 ottobre 2002, giorno di uscita del primo volume de La Dottrina, proseguono le iniziative promozionali legate al progetto. Senza ulteriori indugi, passo ad informarvi sugli sviluppi dell'ultimo mese. Il sito ufficiale è stato aggiornato con l'attivazione di nuove aree. Ora, infatti, è possibile leggere due interviste inedite, una ad Alessandro Bilotta, creatore de La Dottrina, e l'altra a Xavier Colombo, il sound engineer che si è occupato della sonorizzazione del primo teaser. In più, nella nuova area GALLERY, sono visibili le prime immagini del fumetto dipinte da Carmine di Giandomenico, mentre nell'area DOWNLOAD è scaricabile gratuitamente un elegante sfondo di scrivania con una pin-up de La Dottrina. Teaser: Sugli albi targati Magic Press di settembre e ottobre sono comparsi i due nuovi  teaser che compongono il pre-lancio del romanzo grafico La Dottrina: "Il termine controllo non vi appartiene" e "Questo non è un regime. Aderite spontaneamente". Prossimamente: Segnate sul calendario questa data: 20 ottobre 2002. Infatti, grazie ad un accordo con www.comicus.it, in contemporanea su la Ezine ComicUs e all'interno del sito www.ladottrina.com, appariranno le prime 5 pagine del romanzo grafico La Dottrina scaricabili in formato .PDF. Un piccolo assaggio prima dell'uscita ufficiale del volume che avverrà il 30.10.2002. Aderite spontaneamente presso www.ladottrina.com.
cod-recensione

Mercoledì, 16/10/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

afLinks: Fumetti e Internet...

by Scott McCloud

Cercate fumetti da leggere online, cartoline elettroniche, video, interviste e altre interazioni tra fumetto e internet? Potete trovarle nella apposita sezione di afLinks (il nostro deposito di collegamenti Internet): FumettiInternet. E se il vostro sito manca, potete aggiungerlo voi stessi.

 Web sites with comics you can read online, videos, animations, e-cards, interviews etc.. You can find them at afLinks www.fumetti.org/aflinks, FumettiInternet option. You can also add your one.

Domenica, 6/10/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Corto Maltese. La Corte segreta degli Arcani al FNAC

Riceviamo: Fnac www.fnac.it - Via Torino ang. via della Palla - Milano. Lun-sab 9.00/20.00 - Domenica 10.00/20.00. Dal 17 settembre al 12 novembre 2002 . Fnac presenta una mostra di disegni, tavole di story-board originali e immagini tratte dal film CORTO MALTESE "La corte segreta degli Arcani" ispirato alla striscia CORTO MALTESE in Siberia. Fra gli Urali e Shanghai, un viaggio che trasporta lo spettatore nel magico universo del leggendario eroe creato da Hugo Pratt. Un film di Pascal Morelli (nei cinema italiani da ottobre 2002).
Pasquale Russo inoltre ci segnala l'url del FNAC francese dove si trovano approfondimenti e trailer (click qui) e ci ricorda l'uscita di uno speciale su Corto Maltese della rivista BoDoi, con interviste inedite.

Mercoledì, 18/9/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Scuola di Fumetto 3

Riceviamo: Il nuovo mensile della Coniglio editore, accolto molto positivamente da lettori, addetti del settore e dalla stampa nazionale, anche questo mese propone un ricco sommario di articoli e interviste. Skechtbook inedito del nerissimo Diabolik a ridosso dei quarantanni dal suo esordio con schizzi di Zaniboni, Paludetti e B. Del Vecchio; Alfredo Castelli dà lezioni di sceneggiatura; Luca Boschi e Leo Ortolani presentano la storia inedita a fumetti "Gozo & Co."; Luca Enoch, mitico autore di Sprayliz e Gea, si confessa in una interessante intervista; in occasione della sua mostra a Parigi, speciale su Aira Murakami il celebre scultore e pittore manga; Massimo Giacon svela la sua ricetta per usare photoshop; un curioso servizio sulle scuole per corrispondenza di fumetti in Usa di Alberto Becattini; infine Laura Scarpa prosegue il suo discorso "didattico" parlando di prospettiva e narrazione. Completano il numero rubriche di news, recensioni, segnalazioni, link, la posta e lo spazio per gli esordienti con consigli e giudizi. Il debutto di questo mese è di Giosa e De Siena con "Heaven is a place on desk". SCUOLA DI FUMETTO #3 rivista mensile diretta da Laura Scarpa 64 pagine a colori, spillata, € 4,00
cod-recensione

Sabato, 14/9/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fumo di manga e non solo

In Giappone trattano bene gli autori di fumetti, ma... un bidone ve lo può tirare persino la Kodansha? Questo è quanto appare dall'articolo di Franco Spiritelli su Fumo di China 101, in edicola. Apprendisti manghisti, leggetelo con attenzione. Sempre su questo numero si trova una esclusiva intervista di Emanuele Rebuffini a Elsa Sanchéz Oesterheld, l'eroica vedova dell'eroico sceneggiatore argentino, vittima del terrorismo di stato.

Martedì, 20/8/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Jessica Abel su Mondo Naif

Riceviamo: Sul nuovo numero di Mondo Naif (per l'esattezza il n. 18), troverete una lunga intervista a Jessica Abel, l'autrice del volume "Artbabe", che parla di un suo lavoro molto particolare, "Radio", che utilizza la forma del "giornalismo a fumetti" per illustrare come nasce una trasmissione radiofonica. Questo albo sarà pubblicato da noi il prossimo anno in una nuova collana, che avrà come obiettivo quello di presentare brevi storie o albi singoli di alcuni degli autori di lingua inglese più interessanti attualmente sul mercato.

Domenica, 18/8/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Comic Art esce in ottobre - Comic Art: a new magazine

Il mondo del fumetto, oltre a non avere confini, è sempre in fermento. Una nuova rivista sta per uscire e si tratta di Comic Art (da non confondere con analoghi vecchi titoli italiani). Il primo numero uscirà in ottobre 2002 e il suo sito è www.comicartmagazine.com. Copertina di Seth, articoli di/con Daniel Clowes, Robert Beerbohm, Chris Oliveros, Trina Robbins, R. C. Harvey, Jaime Hernandez. Buona fortuna, amici!

 A new interesting magazine will be ready for October 2002. It's Comic Art. More info at: www.comicartmagazine.com. Best wishes, friends!

Martedì, 13/8/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Groensteen: les Editions de l'An 2

Thierry Groensteen è uno dei massimi esperti mondiali di fumetto. Quando noi l'abbiamo conosciuto era già Direttore dell'inarrivabile Museo del Fumetto di Angouleme, quello del CNBDI, oltre che autore di parecchi saggi. Ultimamente, come il Centro Nazionale del Fumetto ci aveva segnalato, Groensteen aveva lasciato il suo pluriennale incarico ad Angouleme per dedicarsi all'attività che vedrà ufficialmente la luce a settembre 2002: una sua casa editrice, les Editions de l'an 2, interamente dedicata a immagine e fumetto. In questa veste Groensteen continuerà ad occuparsi della prestigiosa rivista 9me Art (Nona Arte), da lui fondata per il Centre National de la BD et de l'Image, e che diventerà un semestrale. Il catalogo della nuova editrice comprenderà saggi e opere particolari: un volume sui 30 anni del Festival di Angouleme, un altro sugli affreschi fumettistici di quella città, raccolte di interviste e l'atteso Principes des littératures dessinées di Morgan. Un caloroso in bocca al lupo, good ol' Thierry!

 Best wishes for your new publishing work, Thierry! Thierry Groensteen, the well known ex-director of the Angouleme CNBDI Museum, is now a publisher with his Editions de l'An 2. He will publish the new series of the wonderful magazine 9me Art and more new essays on comic art and image. His personal web site is at www.mediadesk.com.fr/groensteen.

Martedì, 13/8/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Scuola di Fumetto 2

Riceviamo: Come disegnare le WITCH. La parola ai disegnatori e agli sceneggiatori di Witch in un servizio che presenta sketchbook inediti in anteprima. Bozzetti e disegni preparatori del numero in uscita ad agosto. Gianluca Panniello e Giada Perissinotto presentano i lay-out del n. 17 di Witch, le chine di Roberta Baggio e Roberta Zanotta e le indicazioni di colore di Francesco Lagramandi. Daniela Vetro rivela i suoi metodi di lavoro e gli strumenti usati per realizzare le tavole.Un articolo per capire cosa c’è dietro il più grande successo editoriale dell’anno. Per gli aspiranti sceneggiatori una importante intervista a Gianfranco Manfredi, scrittore di Magico Vento. Pasquale Ruggiero in una lunga intervista, racconta tutta la sua storia come appassionato direttore editoriale della Magic Press. Una conversazione densa con Silver in cui racconta con molti particolari inediti i passaggi fondamentali della sua formidabile carriera. La rubrica dedicata al computer è dedicata all’uso di Flash, il software per fare animazioni: Valerio Bindi, autore del libro Animazione Digitale, spiega i fondamenti teorici e pratici di questo programma. Un servizio su Otomo, Tezuka e Rin Taro, autori del remake cinematografico di Metropolis a cura di Andrea Romeo. Luca Boschi presenta tutti i libri fondamentali sul cinema d’animazione nella rubrica ‘DA LEGGERE’. Una storia a fumetti inedita di Bruno Brindisi e il fumetto d’esordio di Fabio Pochet completano il sommario di questo secondo numero di Scuola di Fumetto. La parte didattica curata da Laura Scarpa presenta questo mese due schede tecniche dedicate a come disegnare il volto e ai tagli d’inquadratura. SCUOLA DI FUMETTO #2 - Coniglio Editore - rivista mensile diretta da Laura Scarpa - 64 pagine a colori, spillata, € 4,00 - in tutte le edicole e le fumetterie.
cod-recensione

Mercoledì, 24/7/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

«Chiamatemi Tex Villa»

È uscito oggi in edicola il nuovo numero di Famiglia Cristiana (n.26 – 30 giugno) contente un’intervista a Claudio Villa dal titolo "Chiamatemi Tex Villa". Tex, Dylan Dog, il realismo e l’arte delle copertine tra i temi. Sono ricordati anche i 500 numeri di Tex, di cui Villa è il copertinista e si anticipa qualche tavola dell'atteso ritorno di Mefisto, una lunga avventura a firma Nizzi-Villa che inizierà a luglio (Tex 501) e si concluderà ad ottobre.

Giovedì, 27/6/2002 - Autore: Stefano Gorla (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

The Artist in Tour

Riceviamo da Artigiani delle Nuvole - www.artnu.sitoweb.net: Giovedì 27 Giugno 2002 prende inizio -the artist in tour- grazie a cui il periodico destinato a musica fumetti e tormenti vari potrà aprirsi a tutti i lettori. il numero presentato è il secondo di una nuova serie e contiene un lunghissimo servizio su magnus con interviste alla moglie margherita, sergio bonelli, sergio tisselli, massimo bonfatti e renzo barbieri ...e poi tanti fumetti... da nico&armando di maui e neri al nando di fernando caretta alle storie brevi di danilo loizzedda (l'autore di wonder pig), dai disegnatori esordienti alle interviste a osvaldo cavandoli (quello della linea),fratelli origone (quelli di nilus),andrea valente& la pecora nera  nonchè carlo peroni(una delle colonne del fumetto italiano)... la fanzine poi apre anche uno spiraglio per la musica, con la collaborazione del menestrello siciliano franco trincale, che per ogni numero prova a raccontar le sue avventure di piazza duomo con un articolo di fondo in versi; i fumetti di zimmy, caricatura di bob dylan creata dal padre del sito maggie's farm e recensioni di dischi e concerti passati e futuri... la copertina dell'albo presentato è stata realizzata appositamente da cesare buffagni, disegnatore di lupo alberto e cattivik... La prima tappa dell'artist tour è per Giovedì 27 Giugno, alla libreria Supergulp di milano, in ripa di porta ticinese 51 dalle 14:00 alle 19:00.

Giovedì, 27/6/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Scuola di Fumetto è una Rivista: welcome!

Riceviamo: Sta nascendo una nuova rivista di fumetti, più precisamente per i fumetti e sui fumetti. Non è una rivista contenitore, ma ci saranno due storie a numero. Non è una rivista a tema, ma il tema è il fumetto, come lavoro, come arte, come divertimento, come passione. Non è una rivista di recensioni, ma è una rivista di settore. Non è un corso di fumetto, ma si chiama Scuola di Fumetti, scuola scritto in piccolo e fumetti in grande. Sarà una neonata, ma sarà grande: 64 pagine a colori, piene di autori, segreti, interviste, curiosità, novità: una rivista per chi ama i fumetti, li legge, li fa, li vorrebbe fare o se li sogna di notte. Ci si troveranno ogni volta due schede base per chi vuole imparare come si fa a diventare fumettisti o ci sta già provando, ma per il resto l'insegnamento è sotterraneo, viene dalle esperienze di autori e editori. Qui troveremo tutti: anche i letteristi, ma soprattutto disegnatori e sceneggiatori che ci racconteranno gli inizi, i segreti del mestiere e le loro passioni; gli editori e i critici racconteranno il loro punto di vista. Ci si troveranno disegni inediti, schizzi preparatori, fumetti inediti o scomparsi di grandi autori e, di volta in volta, un esordiente. La rivista avrà cadenza mensile (il secondo numero, in uscita a luglio, comprenderà anche il mese di agosto, ma da settembre il ritmo sarà pieno) e si rivolge a lettori adolescenti e giovani che si avvicinano alla professione, ma anche a tutti gli appassionati di fumetto, a chi ci lavora a chi lo divora. In particolare la rubrica della posta è aperta ad accogliere dibattiti, a far sentire le voci di autori, editori e lettori mettendoli a raffronto, e si propone di offrire una panoramica di giovani disegnatori, per i quali uno staff di autori è a disposizione con pareri e consigli su lavori inviati. Una rivista di Laura Scarpa per Coniglio Editore.
Click sull'immagine per vedere il sommario del primo numero. Un caloroso benvenuto da afNews!

 A new Italian magazine about comic art: Scuola di Fumetti (school of comic art) by Laura Scarpa for Coniglio Editore.

Domenica, 9/6/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Quotidiano di informazione sul fumetto

Riceviamo da http://web.tiscali.it/amazingcomics/: Dagli inizi di Maggio il mio webmagazine è diventato un vero e proprio "quotidiano di informazione sul fumetto". Ogni giorno qualche novità: recensioni, interviste, reportage, original art, approfondimenti, preview e tanto altro ancora! Fra le ultime news segnalo l'intervista a Joe Quesada (editor in capo della Marvel), varie recensioni dedicate a Spider-Man ed un articolo sul formato migliore per i comics in Italia. Grazie dell'attenzione! MaT

Lunedì, 27/5/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

I Maestri Disney: Romano Scarpa

È uscito l'imperdibile numero 24 de i Maestri Disney dedicato, dopo due anni, ad uno dei più grandi autori di fumetti di tutti i tempi: Romano Scarpa. La deliziosa copertina è un inedito realizzato da Scarpa appositamente per questa pubblicazione, e si riferisce alla prima storia contenuta nel volume, "Topolino e la banda dello sternuto"; questa è una delle 4 storie a striscia realizzate interamente da Scarpa alla fine degli anni '80 e all'inizio degli anni '90 e pubblicate a suo tempo a puntate su Topolino.
Segue un classico che non compariva su una testata a grande diffusione (era stata ristampata solo nei Capolavori Comic Art) fin dalla sua prima pubblicazione nel 1960: "I Sette Nani e l'anello di betulla". Anche in questo caso si tratta di una storia realizzata da Scarpa su testi propri; Scarpa da sempre ama Biancaneve e il suo mondo e ne ha sempre dato una personale interpretazione fedele alle caratterizzazioni del film (e forse addirittura migliore...). Viene qui introdotto un nuovo interessante personaggio: Zenzero, l'ottavo nano. Si procede quindi con un salto nel cuore degli anni '60 ad una delle tipiche storie tratte dal Diario di Paperina, "Paperina testimone oculare"; questa storia (ancora scritta da Scarpa) viene spesso ricordata in quanto introduce un altro classico personaggio scarpiano, l'avvocato Cavillo Busillis, che verrà riutilizzato in seguito in altre storie (sebbene non sia poi entrato a far parte dei personaggi di ormai uso comune come invece è successo ad altre creazione scarpiane come Brigitta, Trudy o Filo Sganga). Quindi, dopo una classica storia scritta da Rodolfo Cimino degli anni '70 ("Paperino e la perfetta letizia" - attenzione, le pagine 168 e 169 sono state erroneamente invertite) si passa ad una storia totalmente inedita in italia, "Topolino e un tranquillo giorno in spiaggia". Di questa storia avevamo già parlato al tempo della sua prima pubblicazione nei paesi nordici qualche mese fa, ed ha come particolarità quella di essere completamente priva di dialoghi nelle prime 9 tavole (su 10 totali). Altre informazioni più dettagliate relative a questa storia (scritta da Jeff Hamill) sono reperibili alla pagina ad essa dedicata sul sito "Un artista inusitato". Questo per quanto riguarda le storie, ma oltre a queste nel volume (curato dalla brava Lidia Cannatella) sono disponibili anche un'altra parte di cronologia scarpiana, ottimamente curata da Alberto Becattini, e la solita dose di interessanti articoli a cura di Luca Boschi e di Alberto Becattini. Inoltre, come sempre su questo tipo di pubblicazioni, un buon numero di immagini quasi inedite o viste molto di rado. Spiccano (oltre all'inedita copertina di cui si è già detto) la bellissima immagine di chiusura volume, realizzata da Scarpa in occasione dell'uscita di Topolino n° 2000 nel 1994 e mai pubblicata prima d'ora in Italia (ma disponibile sul sito "The Last Balaboo", vedi immagine di fianco).

 The new issue of i Maestri Disney is out, go get it! This issue is dedicated to Romano Scarpa, one of the greatest Masters ever. There are lots of articles and rarely-seen-before illustrations, a new installment of his chronology and, of course, some wonderful stories; among them: one long strip story from 1990, one old story starring Snow White and the Seven Dwarfs, and a brand new experimental story that (almost) has no dialogs at all!
(cod-recensione)

Venerdì, 10/5/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

AYAAAAK! Il sito.

E' in rete il sito www.ayaaaak.net nato dall'omonima mailing list di appassionati bonelliani. In effetti si presenta come "community degli amanti dei fumetti Bonelli" e continua nel web le discussioni inziate nel 1998 via eMail. Ci trovate anche una intervista a Sergo Bonelli, disegni cangianti nella testata, notizie, amenità, grafica essenziale ed elegante, recensioni, interviste, Nonna Abelarda (?!), l'occasione per chiacchierare con altri appassionati come voi e vignette ad hoc. Best wishes, friends!

Sabato, 6/4/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Tributo a Barks

È uscito in edicola in questi giorni un volume Disney, intitolato "Barks' Friends", che raccoglie 10 storie realizzate dalla casa editrice Egmont nel 2001 in occasione del centenario della nascita del grande Carl Barks. Ogni storia celebra uno dei personaggi creati dal Maestro dell'Oregon, ed ognuna di esse è affidata ad uno (o più) autori in forza alla casa editrice danese.
Si comincia con un altro Maestro, il nostro Romano Scarpa cui è spettata la storia con il personaggio più importante creato da Barks, cioè zio Paperone. Scarpa, autore anche dei testi, ne approfitta per affiancarci nella divertente storia un altro personaggio, questa volta di sua creazione: Brigitta.
Seguono una storia con protagonista Archimede ed un curioso alieno, realizzata da William Van Horn, ed un'altra, dedicata a Gastone, scritta e disegnata dal bravissimo César Ferioli, autore in genere specializzato in storie con protagonista Topolino, riesce qui a sorprenderci disegnando magistralmente anche una storia di soli paperi.
Ecco un altro autore italiano, Marco Rota, per la storia dedicata ad Edi, il piccolo aiutante di Archimede. Scritta da Pat e Carol McGreal la storia è un piccolo gioiello, con protagonista assoluto questo personaggio spesso dimenticato.
Vengono poi una storia scritta da John Lustig e disegnata dall'inossidabile Vicar con protagonista Cuordipietra Famedoro, ed una storia dedicata alle Giovani Marmotte (anche loro create da Barks) dell'ottimo, ed in Italia praticamente sconosciuto, Karl Korhonen.
Quindi altre due storie con personaggi "minori", come Emy, Evy ed Ely (anche questa scritta da Pat e Carol McGreal, e disegnata da Ignasi Calvet Esteban) e Jones, il vicino di casa di Paperino (scritta e disegnata da Daan Jippes).
Arriviamo poi ad una strana storia "internettiana" con protagonista Amelia scritta da Geoffrey Blum e disegnata dal bravo Daniel Branca ed per chiudere in bellezza una chicca: Don Rosa con i Bassotti... e il deposito di Paperone, di cui per la prima volta vediamo (per opera di Dan Shane) i progetti completi, che occupano due intere pagine della storia!
Completano l'opera informazioni sui personaggi, gli autori ed il tributo stesso a cura di Luca Boschi, Alberto Becattini e Lidia Cannatella. Da citare sicuramente anche la meravigliosa copertina opera di Marco Rota.
Informazioni più dettagliate sulle storie reperibili nell'indice INDUCKS: http://www2.ec-lille.fr/willot/coa/c1/issue.php/5/it/SUD++24

A Tribute to Barks! Many Disney artists and writers have gathered to write ten stories about ten characters created by the Master Carl Barks: Uncle Scrooge, Gyro Gearloose, Gladstone Gander, the Little Helper, Flintheart Glomgold, the Junior Woodchucks, April May and June, neighbor Jones, Magica De Spell and The Beagle Boys! By Romano Scarpa, Don Rosa, Cesar Ferioli, Marco Rota, Daniel Branca and many others!
More info available in the INDUCKS database: http://www2.ec-lille.fr/willot/coa/c1/issue.php/0/it/SUD++24

(cod-recensione)

Mercoledì, 3/4/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Omnibus

Segnaliamo la nascita della nuova rivista letteraria "OMNIBUS". Il periodico, nato su internet ed ora divenuto cartaceo, si occupa delle più diverse forme artistiche e si propone come punto di incontro per artisti di qualsiasi ambito. All'interno della rivista un ruolo di primo piano è riservato ai fumetti. Il primo numero della rivista contiene un'intervista a Mario Rossi (disegnatore di Nick Raider); uno speciale di cinque pagine dedicato agli aspiranti fumettisti con indirizzi e consigli; vignette di Lele Corvi e Giada Martinucci. La rivista si propone di dare spazio a scrittori e fumettisti che volessero collaborarvi. Per informazioni: www.rivistaomnibus.cjb.net rivistaomnibus@inwind.it

Domenica, 24/3/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Zio Paperone festeggia Barks

Sul nuovo numero di Zio Paperone (#150 in edicola dal 15 Marzo) inizia la pubblicazione di una serie di 10 storie realizzate lo scorso anno dalla casa editrice danese "Egmont" come tributo al grande Carl Barks. Ognuna di queste storie è dedicata ad uno dei personaggi creati da Barks ed ad aprire le danze troviamo la storia dedicata a Paperone, personaggio principale tra quelli creati dal Maestro dell'Oregon; l'onore di disegnarla è toccato a un altro grande Maestro, Romano Scarpa che torna ad essere autore completo di una storia dopo un paio d'anni di lavori su sceneggiature altrui. Nella storia "Le carote dell'allegria" Scarpa affianca al vecchio papero Brigitta, personaggio di sua creazione, creando una storia dalle atmosfere molto simili a quelle delle sue avventure degli anni '70. Inedita presenza di un Cuordipietra Famedoro anch'egli Barksiano.
Il resto del numero è dedicato all'albero genealogico della famiglia dei paperi... non quello dettagliato di Barks e Don Rosa, ma, per una volta, quelli assolutamente parziali e inconsistenti visti durante gli anni in diverse storie minori, per esempio nelle qui presenti "L'albero genealogico della famiglia dei paperi" di Carl Fallberg e Tony Strobl, "Paperino e la genealogia" di Fallberg e Jack Bradbury e "Pico De Paperis e l'albero genealogico" disegnata anch'essa da Strobl. Seguono una serie di "one-pager" dedicati all'europeo Pico, sempre di Strobl ed una storia di Vicar.
Chiude il numero una bellissima storia del 1964 con Paperoga "Che musica è questa" di Dick Kinney e Al Hubbard, i creatori di Paperoga. Rileggendo storie come questa si scopre il "vero" Paperoga e ci si può ben rendere conto di come alcuni autori Disney (per esempio Enrico Faccini) negli ultimi anni abbiano recuperato lo spirito completamente folle, ma con una sua logica, di questo curioso personaggio.

On the new Zio Paperone issue (#150) you can find the first story of a series of tributes to Carl Barks. One story for esch character he created; this month's turn is Uncle Scrooge, and the artist of this first tribute is Romano Scarpa, with a story he wrote and penciled. Then some old stories (mostly Strobl's) about the Duck Family Tree and finally a great story starring Fethry Duck, a story by the creators of the character, Dick Kinney and Al Hubbard.

(cod-recensione)

Sabato, 16/3/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Le quattro stagioni

Jessica Abel, Le quattro stagioni, 24 pp, b/n, spillato, ottobre 1997, Centro Fumetti Andrea Pazienza, £. 4.000. CPAZ@libero,it. Recensione di Alberto Conte
Questa è la prima opera presentata in Italia dell’artista canadese Jessica Abel, a cura del Centro Fumetto Andrea Pazienza. Uno spillato contenente quattro storie brevi in bianco e nero, caratterizzate da una buona capacità narrativa, ma ancora in parte acerba dal punto di vista grafico. Tema fondamentale della giovane artista sono i rapporti interpersonali, esplorati con sensibilità ed intelligenza: i personaggi sono giovani alla ricerca della propria identità, incerti e legati da una fragilità esistenziale comune. E’ il quotidiano la fonte prima d’ispirazione, il vissuto osservato con partecipazione dall’autrice. Come già detto sopra, la Abel dimostra di avere una buona dimestichezza con la narrazione per immagini, soprattutto a livello di sceneggiatura e dialoghi, che definiscono efficacemente i protagonisti: l’autrice alterna pagine fitte di personaggi e dialoghi ad altre, dove i silenzi e gli spazi si estendono, per rallentare il ritmo del racconto. La tecnica del disegno è acerba e spesso rigida, anche se l’uso del bianco e nero trova sempre un proprio equilibrio nello sviluppo delle tavole. E’ stato recentemente pubblicato dalla casa editrice Black Velvet il volume Artbabe, raccolta di short stories di un periodo successivo rispetto al volume in esame.

This is the first volume of the indipendent cartoonist Jessica Abel, presented in Italy by Centro Fumetto Andrea Pazienza. The original title is Four seasons. The short stories are precisely four, created between 1995 and 1996: main themes are the relationships between young people, their fears and wishes. Jessica Abel writes with sensitivity: only her way of drawing is still uncertain. Another volume, Artbabe, is published in Italy by Black Velvet.
cod-recensione

Giovedì, 21/2/2002 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

04.01.00

Davide Catania, 04.01.00, 24 pp, spillato, col., Novembre 2001, Centro Fumetto "Andrea Pazienza", £. 5000, Recensione di Alberto Conte & Andrea Piccardo.
Davide Catania scompone ambiziosamente la struttura del racconto, mescolando le tessere del mosaico, alla ricerca di un linguaggio che esprima appieno la propria identità artistica. Una narrazione condotta attraverso una successione di immagini, relegando la parola a margine, non necessaria peraltro al medium fumetto: suggestioni filtrate dall’occhio dell’autore, attraverso zoomate, reiterazioni degli oggetti presenti e suggestioni cromatiche. Anche se di vero e proprio fumetto non si può parlare, quest’opera di Davide Catania è un buon tentativo di pittura dinamica: un modo di raccontare attraverso colori, simboli e geometrie. 04.01.00 è il titolo, una data immaginaria: una gelida giornata invernale in cui si svolge una storia malinconica in una soggettiva fatta di flash, stralci di parole e immagini. Sicuramente un prodotto non facile e nemmeno diretto, l’inizio di un linguaggio o di un progetto, che pur avendo ben chiare le difficoltà di comunicazione e l’ovvio rischio dell’autoreferenzialità, non rinuncia alla sfida. Salvo poi cercare in ultimo un riscontro, un approccio semplificativo con il lettore. Alla penultima pagina, infatti, si trova una sceneggiatura sintetica ed esplicativa, che dimostra quanto possa guadagnare una storia semplice nei contenuti, se raccontata attraverso una regia più ardita. Non convince del tutto, ma intriga: ulteriore esempio della ricerca condotta da Michele Ginevra e compagni, da anni impegnati coraggiosamente a proporre giovani artisti, anche contro la banalizzazione imperante del medium (di cui siamo vittime e complici al contempo).

Davide Catania is a young and ambitious author: 04.01.00 is the title of a comic hard to understand for the common reader. The storytelling used comes from an artistic search: a peculiar communication code made by images and colors. A brave experiment presented by Centro Fumetto Andrea Pazienza.
cod-recensione

Giovedì, 21/2/2002 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

"¡Otro.it!" è stato trasferito

Il sito ¡Otro.it!, che si occupa di fumetti indipendenti, alternativi e autoprodotti avverte tutti che il sito è stato trasferito su un altro spazio web per rendere il suo servizio ancora migliore. L'indirizzo è sempre lo stesso, http://www.otro.it! E allora? E allora chi di voi lo ha messo fra i preferiti o i webmaster che lo hanno linkato ad una sua pagina interna è pregato di rivedere il link, mentre chi non lo ha ancora fatto... cosa aspetta? Lo staff è disponibile per ogni chiarimento all'indirizzo e-mail otro@email.it e vi prega inoltre di segnalargli eventuali inconvenienti causati dal trasferimento.
Otro.it: lo spazio web cambia, l'informazione resta!

¡Otro.it! is moving! A new web space for this site about independent comics. The site's U.R.L. is still the same http://www.otro.it but any link or bookmark to its internal pages has to be reviewed. Otro's staff is available for any question at the following e-mail address: otro@email.it
Otro.it: webspace is changing, information remains!

Martedì, 19/2/2002 - Autore: Carlo Peroni (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Topolino: ritorno a Mu

Topolino n° 2412, in edicola da mercoledì 19 Febbraio, si apre con un'ottima storia splendidamente illustrata da Massimo De Vita e scritta da un ispirato Giorgio Pezzin: "Topolino e l'isola dei giganti - ovvero: i superstiti del Continente Perduto". È una storia del ciclo di Top De Tops, lontano parente di Topolino vissuto all'inizio del secolo scorso le cui avventure Topolino "ci" legge da un diario da poco ereditato. In questo caso la storia verte sul mistero delle enormi teste dell'isola di Pasqua (tema non nuovo per le storie Disney), ma ad un certo punto la storia prende una svolta inaspettata ed il vero mistero diventa quello del continente scomparso... non Atlantide, come va di moda ora, ma Mu. Anche questo non è un tema nuovo per i lettori Disney di vecchia data, che sicuramente ricorderanno un'altra celebre avventura disegnata (e in quel caso anche scritta) da Massimo de Vita nel 1979 "Topolino e l'enigma di Mu" su Topolino n° 1237-1238. De Vita è graficamente coerente con se stesso nei disegni, rappresentando Mu ed altri dettagli come allora. E se siete curiosi riguardo alla sorte dell'Albero della vita, non vi resta che recuperare la vecchia storia di De Vita (vedi l'indice inducks - http://www2.ec-lille.fr/willot/coa/c1/story.php/5/I+TL+1238-A per le ristampe della storia).
Da segnalare anche una storia di Amelia di Gentina/Vian che parte con uno spunto simile alla celebre "Decini e destini" di Don Rosa, ma che invece si sviluppa poi su una strada completamente diversa (e abbastanza originale). Inoltre una storia di Paperoga (che spiega come potesse essere vigile in una recente serie di storielle di una pagina), ed una simpatica storiella di Paperino Paperotto.

On the new Topolino issue you can find a great Mickey story by Pezzin and De Vita set in the mysterious Lost Continent of Mu! With many reminiscences from old other Disney stories. Don't miss it!

(cod-recensione)

Domenica, 10/2/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

FumettoMania

Riceviamo da Fumettomania: FUMETTOMANIA N.14 - pag. 24 b/n formato 19x28 - Prezzo euro 2,84 (L. 5500) - Gennaio 2002 (da prenotare sul n. 124 di ANTEPRIMA presso tutte le fumetterie d'Italia ) FUMETTOMANIA chiude i festeggiamenti dei 10 anni di vita dell'Ass. culturale, con un tema attualissimo "Che fine hanno fatto i supereroi? Ovvero il fumetto nordamericano del nuovo millennio!”
La Copertina é di Alessandro Boni, un autore già pubblicato dall'Editore Medicina Nucleare. Gli Articoli sono di Alberto Conte, che recensisce i volumi: "Sonnambulo e altre storie " e "David Boring" entrambi pubblicati dalla COCONINO PRESS; di Diego Gabriele, sulle uscite di Medicina Nucleare; di Pierpaolo Valenti che tratta sulla politica della Panini e della Marvel; e non manca la presenza di Michele Ginevra, dell‘Ass. Centro Fumetto A.Pazienza’. Direttamente dai loro siti le e-zine: Glamazonia, Rorschach ed Ultrazine, ognuna con un articolo sul tema del supereroe ed infine é presente anche un piccolo spazio per il nostro sito http://clik.to/fumettomania, con una parte dell'intervista a Luca Boschi. Fuori tema sono presentati: un'articolo sull'ultima Lucca di novembre; .una riflessione di M. Pustianaz nel suo "angolo dell'Ignorante"; ed una recensione su Gregory Hunter.
Gli Spazi Portfolio sono dedicati a A. Boni, Bryan Talbot (la nuova intervista a Talbot prossimamente sul sito ), Mark Badger ,George Pratt e Adriano Belfiore.
L'anteprima sarà dedicata alla miniserie Lupin III Millenium della Kappa Edizioni.
Anche con questo numero ci sarà in OMAGGIO una numero arretrato della fanzine.
FUMETTOMANIA on line Il nostro sito http://clik.to/fumettomania sarà ri-aggiornato a partire da giovedi 24 gennaio con le seguenti NOVITA': - una riordinata alla Home Page e l'introduzione di un pulsante nuovo "Fm in vendita" - Sezione "nuovo numero": dedicata al n. 14 della fanzine cartacea con parti di articoli e articoli interi; - sezione "news" con le ultime segnalazioni pervenuteci, tra cui spicca la presentazione del programma di "Comicon 2002", il prossimo 8 marzo a Napoli; - sezione "FM on line" con il n. 13 bis, in formato HTML, 13 pagine INEDITE nelle quali spicca l'intervista a Luca Boschi ed il n. 14 bis (10 pagine INEDITE in lavorazione dedicate a Armadel e a Fantaghenna due iperfumetti per il WEB; recensioni di due autoproduzioni: "Heart of Chastity" e "Tag 17"; ancora disegni con Alulabepop, fumetto erotico-comico). - sezione "arretrati": con le info sui numeri precedenti della fanzine cartacea e qualche articolo intero; - sezione "autori professionisti": e "giovani autori" rielaborate a livello di impostazione con una pagina di presentazione per ogni autore ed una galleria loro dedicata (le gallery saranno disponibili ad metà febbraio), in modo che la visione del sito sia più snella, rispetto alla precedente versione; - sezione "link" con nuovi collegamenti a siti di fumetti; e "Fm in vendita", pagina dedicata a coloro che vogliono acquistare la fanzine cartacea e/o diventare soci dell'associazione culturale.Fumettomania. Le sezioni "contattaci" e "redazione" sono rimaste invece inalterate. Vi aspettiamo.
MARIO BENENATI (coordinatore della fanzine Fumettomania e Segretario dell'Associazione Culturale omonima)

Domenica, 27/1/2002 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Zio Paperone e i 'Teddy Bear'

Cosa c'entra zio Paperone con gli orsetti di peluche? Be', in questo numero di Zio Paperone (il #148), Don Rosa ce lo spiega, nel capitolo 10 bis della sua Saga di Paperon de' Paperoni, la ormai celebre storia in 12 capitoli "base" in cui Rosa ha raccontato la vita di Paperone e che ogni tanto si diletta ad espandere aggiungendo capitoli "bis" come appunto questo. Ambientata a Panama nel 1906 questa bellissima storia ("L'astuto papero del varco di Culebra") ci mostra il terzo incontro di Paperone con un personaggio storico a lui molto simile: Theodore Roosevelt, 25° presidente degli Stati Uniti d'America. La storia è introdotta da un esaustivo articolo di Luca Boschi che racconta tutti i retroscena storici del periodo in cui la storia è ambientata ed alcuni aneddoti relativi alla storia stessa.
Seguono una breve storia di produzione danese ("Zio Paperone e il club degli snob") disegnata da Daniel Branca ed un altra ("L'isola del vecchio Jack"), più lunga e sempre danese, scritta e disegnata dal "nostro" Marco Rota e che vede i Paperi protagonisti di una strana avventura in un'isola dai tratti barksiani.
Per la serie "Gli altri Paperoni" Alberto Becattini ci presenta Jan Kruse, sceneggiatore olandese di cui leggiamo a seguire una lunga storia disegnata da Ben Verhagen in maniera molto particolare (i cattivi, per esempio, hanno la faccia davvero cattiva).
Il numero si chiude in bellezza con una breve storia del 1963 del Maestro Romano Scarpa, "Zio Paperone e la pesa dei gioielli", storia che pur essendo di produzione americana (dello Studio Disney) vede l'italianissimo e scarpiano Filo Sganga come protagonista.
Indice completo del numero disponibile sul sito http://www2.ec-lille.fr/willot/coa/c1/issue.php/5/it/ZP++148 (inducks)

Uncle Scrooge and Teddy Bears? That's what Don Rosa explains us in the new installment of his "Life and Times of $crooge McDuck" starring... Theodore Roosevelt! Besides that, stories by Branca, Rota, Kruse/Verhagen, Romano Scarpa and articles by Boschi and Becattini.
Complete index of the issue available on the COA (inducks) site.

(cod-recensione)

Giovedì, 24/1/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Piccoli Miracoli

Will Eisner, Piccoli miracoli, 112 pp., brossurato, b/n, novembre 2001, PuntoZero Edizioni, £. 20.000, Euro 10, 35, www.puntozero.net, recensione di Alberto Conte.
Nonostante la veneranda età, Will Eisner si conferma come uno dei maestri della narrazione per vignette: come un buon vino, migliora ad ogni nuova opera. Un altro piccolo miracolo, si potrebbe dire. Fatta eccezione per The Spirit, dove la parodia e le continue invenzioni grafiche s’imponevano all’attenzione dei lettori, costituendone la principale attrattiva, le successive opere realizzate hanno contrassegnato un percorso evolutivo nella poetica dell’autore statunitense. Abbandonata la narrazione ad episodi, Eisner si avvicina alla struttura del romanzo a fumetti, mutando approccio alla tavola ed alle tematiche. Scava alla ricerca dell’essenzialità, opera per sottrazione. Struttura la narrazione alla ricerca della sintesi, dell’unione più efficace tra immagine e parola, che non devono ripetersi ma completarsi vicendevolmente. Il testo impone un ritmo meditativo alla lettura: l’autore richiede attenzione allo sviluppo teatrale delle sue trame, alternando sobrie vignette ad altre articolate su piani multipli, con la disarmante semplicità dei grandi artisti. Il tratto è ormai assolutamente riconoscibile ed Eisner in Piccoli Miracoli conferma di prediligere la mezza tinta: una tecnica elegante che gli consente di illuminare con una luce soffusa e malinconica le pagine delle sue opere. L’autore accompagna i personaggi nel loro quotidiano, alle prese spesso con problematiche fondamentali quali la sopravvivenza o la ricerca dell’Amore. Vicende talvolta drasticamente mutate da scelte improvvise, da un evento improbabile. Esse recano tra le righe morali minime, atte a giustificare l’inspiegabile. Piccole storie che hanno il sapore dell’Universale. Il tono dell’io narrante è benevolo: non interessa, infatti, ad Eisner esprimere giudizi, ma ricostruire un mondo, tenere in vita la meraviglia che è insita nell’esistenza. Pesca così a piene mani nella tradizione letteraria yiddish, e ripercorre instancabile le atmosfere ed i personaggi conosciuti nella sua giovinezza: "C’era una volta, tanto tempo fa, quando gli zii erano eroi e i cugini scaltri. E i miracoli accadevano a ogni angolo di strada".

Will Eisner is getting better, year after year, comic after comic: an absolute monster of graphic storytelling. Little miracles is a volume that contains short stories that find their roots into the yiddish tradition: the main theme is the wonder that human beings feel looking at life, so full of mistery and surprises. It’s simply another masterpiece from the creator of Spirit: you’ve got to buy it and read it slowly, with the necessary attention that every Eisner’s volume requests.
cod-recensione

Lunedì, 14/1/2002 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Topolino: televisione, ricordi e cellulari

Continua il trend positivo su Topolino; il numero 2408, in edicola da mercoledì 16/01, contiene alcune storie molto interessanti.
Andando con ordine, il numero si apre con "Paperica e la disfida degli scoop", storia scritta da Alberto Savini su soggetto di Vincenzo Mollica e disegnata da Giorgio Cavazzano. Uno dei protagonisti della storia e l'alter ego disneyano di Mollica, Vincenzo Paperica (vedasi la pagina a lui dedicata sul sito di Mollica) che si vede costretto dal capo della televisione per cui lavora, Rockerduck, ad inventarsi le notizie. Lo stesso avviene con Paperino giornalista della TV di Paperone; il tutto è inserito in una "parodia" delle nostre televisioni, con tanto di caricature di Enrico Mentana, Maurizio Costanzo (e il fedele Bracardi), e Bruno Vespa. Velata (nemmeno troppo) e sicuramente condivisibile critica ad un certo modo di fare televisione e informazione?

Proseguendo la lettura giungiamo ad un omaggio ad un grande autore: a circa un anno dalla scomparsa di Guido Scala, Topolino lo ricorda pubblicando una sua storia (scritta da Rodolfo Cimino) ancora inedita; "Zio Paperone, il grande fiume e la campana d'argento", storia incentrata su un amore di gioventù di Paperone. Sarebbe stato bello avere anche due righe di introduzione dedicate a Scala, ma anche la semplice pubblicazione della storia è indubbiamente un bel gesto.
Chiude il numero una divertentissima storia scritta (ancora) dall'ottimo Alberto Savini e disegnata dal bravissimo Enrico Faccini: "Paperino & Paperoga scenografi cellulari". Geniale l'idea di Paperoga di mettere le manette a Paperino per non farlo scappare!
Indice completo del numero disponibile sul sito COA (inducks)

The new issue of Topolino (2408, hitting the stands on January, 16) remembers, an year after his death, Guido Scala by publishing a new story drawn by him. Besides that, a Mollica/Savini/Cavazzano's story about the "truthness" of TV news scoops, and a very funny Donald & Fethry story by Savini & Faccini.
Complete index of the issue available on the COA (inducks) site.

(cod-recensione)

Domenica, 13/1/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

I Maestri Disney: G.B. Carpi

Finalmente, a distanza di 8 mesi dall'ultima uscita, giunge nelle edicole un nuovo numero de i Maestri Disney, nella sua incarnazione "Oro" di 196 pagine (a 7,75 € / 15.000 Lit. nella versione brossurata). Questo numero è il quarto dedicato al grande Maestro, recentemente scomparso, Giovan Battista Carpi.
Come sempre ogni storia è preceduta da articoli, immagini ed annotazioni a cura di Luca Boschi ed Alberto Becattini.
Apre il numero un'inedita (in Italia) e bellissima tavola domenicale (fittizia) di Carpi scritta da Carlo Chendi, ma la prima vera storia del volume è "Topolino e il topazio dello zio in ozio" (1955). Scritta di Guido Martina è la prima storia disegnata interamente dal Maestro genovese; con una delle prime apparizioni italiane di Eta Beta e la speciale ricomparsa del personaggio graficamente creato un anno prima da Floyd Gottfredson, zio Balatrone (Uncle Gudger). Segue un'incredibile "Paperino in 'Casa mia, casa mia'" (1958), incredibile perché il tema trattato dalla storia sarebbe improponibile ai giorni nostri: Paperone si da al commercio di sigarette, in maniera nemmeno troppo onesta, in una California (sic) in cui anche i bambini in culla fumano sigari avana! Testi, naturalmente, ancora di Martina.
Dopo l'interessante riproduzione di una breve storiella ("Paperino astronauta") originariamente apparsa anni fa sulla copertina di un disco a 45 giri, si passa ad un gruppo di tre storie con protagonisti i "Tre Caballeros", o almeno parte di essi. Nella prima, "I Tre Caballeros e la guerra dei Juke-boxes" (1963) scritta dai fratelli Barosso, i tre si ricompongono come gruppo musicale; nella seconda, "Topolino e il Gran Vergilius" (1971), compare il solo Panchito in coppia con Topolino; e nella terza "Alì Paperino e la lampada in condominio" (1993), scritta da Luca Boschi, i tre vengono utilizzati in uno scenario da Mille e una Notte.
Si prosegue poi con "Pico De Paperis e il ferragosto in collina" (1962), scritta da Gian Giacomo Dalmasso, è la prima storia italiana in cui compare Pico De Paperis e che si lega virtualmente al numero di Zio Paperone del settembre scorso, che celebrava i 40 anni di questo personaggio citando anche questa storia.
Ecco poi un' atipica (ai nostri giorni) storia in cui Paperi e Topi vivono tutti nella stessa città, "Topolino e l'anno di un sol giorno" (1959), in cui si nota anche, in particolare, un Paperone molto crudele e ai limiti della legalità... fatto in realtà non strano essendo una storia scritta da Guido Martina, che spesso e volentieri presentava Paperone in questo modo.

Ultima breve storia (4 pagine) del volume è una chicca tratta da un vecchio periodico di nome "Mondadori per voi": "Paperino fra i Bonzi" (1965), pubblicata su tre strisce orizzontali per pagina (bisogna girare il volume per leggerla). È una storia davvero curiosa, con Paperino inviato in missione in Siam per conto del direttore di Grazia (!). Disegni davvero bellissimi e ottima scelta redazionale quella di pubblicare la storia senza rimontaggi di alcun tipo.
Chiude il numero la quarta parte (1964-1966) della cronologia di Carpi a cura di Alberto Becattini e Luca Boschi.
Un numero davvero imperdibile de i Maestri Disney, come tutti d'altronde i numeri di questa testata che è sicuramente la più curata ed importante serie di ristampe (e non solo) Disney.

At last the new issue of i Maestri Disney is out! It's dedicated to the great Master Giovan Battista Carpi and it reprints many of his early stories, hard to find elsewhere; stories starring Eega Beeva, a cigarette-selling (!) Scrooge, the Three Caballeros, Ludwig Von Drake (in his first Italian appereance) and much more. Besides the stories, many articles by Italian critics Luca Boschi and Alberto Becattini, lots of images, pictures and annotations about the stories. Also the fourth part of Carpi's chronology, by Becattini and Boschi.

(cod-recensione)

Mercoledì, 9/1/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Topolino: Riunione familiare

Apre Topolino n° 2407, in edicola da mercoledì 9 Gennaio, una storia molto interessante disegnata da Massimo De Vita e scritta da Bruno Sarda: "Topolino e il ritorno dello zio Jeremy"; è una specie di seguito di un'altra storia (degli stessi autori) pubblicata poco più di un anno fa sempre su Topolino (n° 2345), e vede ancora protagonista un "nuovo" e avventuroso parente di Topolino: zio Jeremy, fratello di quella zia Topolinda creata da Romano Scarpa nel 1960 nella classica storia "Topolino e la collana Chirikawa". Zia Topolinda ed un giovane Topolino (con i tipici pantaloni corti rossi) compaiono anche in un lungo flashback dello zio, che copre buona parte della storia.
Da segnalare anche, in questo numero, una simpatica (e con una trama molto tipica del suo sceneggiatore) storia scritta da Rodolfo Cimino e disegnata da Luciano Gatto; particolare il riferimento che Paperone fa all'inizio della storia a suoi passati affari con civiltà extraterrestri; spesso invece, in storie simili, ogni volta che appare un alieno è come se fosse un primo contatto, per mancanza di memoria fra le storie stesse.
Infine sicuramente degna di nota è un'altra breve storia con protagonisti i Bassotti scritta da Augusto Macchetto e disegnata da Stefano Intini: fa parte di una serie (iniziata una settimana fa con Brigitta) che narra le assurde conseguenze di una grossa vincita alla lotteria da parte del protagonista di turno. Lo stile grafico di Intini ben si adatta a queste sceneggiature surreali.

Topolino n° 2407 starts with a very good story by Sarda & De Vita, starring an uncle of Mickey's and featuring his aunt Topolinda, an old character created by Scarpa in 1960. Also in this issue a typical Cimino & Gatto story and a very funny short one with the Beagle Boys by Macchetto & Intini. This issue hits the stands on January, 9.

(cod-recensione)

Sabato, 5/1/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

I Giochi della Morte

Mario Corticelli, I giochi della morte, Illustrazioni di Michele Petrucci, 48 pp., b/n, brossurato, novembre 2001, saldaPress, £. 24. 000, Euro12, 4, http://saldapress.grupposaldatori.com, recensione di Alberto Conte.
Mario Corticelli presenta un testo originale ed intenso, intessuto dai personaggi del mondo rurale a lui noto, uniti dal tema comune: la morte. I vivi camminano insieme ai morti, senza paura e con un poco d’ironia perfino, e l’immagine che viene restituita al lettore è quella di un mondo che sta svanendo, i cui contorni si fanno sempre più incerti: la società rurale, che affonda le proprie radici nelle antiche tradizioni, parla un linguaggio sussurrato, lento, fatto di poche parole e non può che soccombere alla velocità, al volume assordante della dimensione ipertecnologica contemporanea. I morti camminano insieme ai vivi, nel circolo naturale di trasformazione: si parla perciò con le persone care, nella certezza della "corrispondenza d’amorosi sensi". Talvolta poi si è morti senza saperlo e questo fa appunto parte dei giochi della Morte, che ha un volto meno truce, quasi amichevole. La prosa di Corticelli non è drammatica, ma soffusa di rarefatta poesia, scandita dal ritmo della parlata contadina, riecheggiante nella sintassi dei protagonisti. Michele Petrucci, dopo aver operato con Keires e Sali d’argento in veste d’autore completo, si pone al servizio delle immagini suggerite dai testi con delicatezza e sensibilità. Le illustrazioni sono scarne ed evocative: ogni personaggio ha i tratti segnati dal trascorrere del tempo, consunti, suscitando nuovamente l’incertezza si tratti di vivi o defunti. Nei giochi della Morte d’altronde i confini tendono a confondersi…

The game of Death is written by Mario Corticelli with illustrations by Michele Petrucci. Short stories about the same theme: death. The characters come from the country, speaking the language of ancient traditions: dying is a part of eternal circle. Dead walk with living people, everyday. Nothing to be scared. Petrucci draws country folk with sensitivity and respect for the text.
cod-recensione

Giovedì, 3/1/2002 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Channel Zero

Brian Wood, Channel Zero, 128 pp., brossurato, b/n, luglio 2001, Magic Press, £. 18.000, mpcomix@tiscalinet.it, recensione di Alberto Conte. www.brianwood.com
L’introduzione al volume di Brian Wood, scritta con compiaciuta ironia da Warren Ellis, definisce il volume come un’opera intrisa di rabbia e desiderio di ribellione nei confronti della globale manipolazione dei mass media. Channel Zero è, in effetti, un’opera fondamentalmente positiva, ottimista, nonostante appunto le cupe atmosfere, superata drammaticamente peraltro dalla cronaca contemporanea. L’autore organizza una trama facilmente riassumibile, che affonda le sue radici nel modello orwelliano: una sorta di giornalista freelance, Jeannie 2.5, decide di opporsi al monopolio ed alla manipolazione dei mass media da parte del governo statunitense, introducendosi, grazie all’assistenza di hackers nei circuiti ufficiali. Il tutto per tentare di far sentire la propria voce e sensibilizzare la popolazione all’uso del più scomodo e misconosciuto tra gli organi: il cervello. Il fumetto di Brian Wood non è certo un prodotto di facile fruizione, per struttura e tema: vuole delineare la complessità dell'apparato mediatico e la necessità da parte degli individui di attuare una sistematica ribellione. Ogni tavola è concepita in tale direzione, per trasmettere innanzitutto un senso d’oppressione, di fastidio: Wood usa un tratto acuminato, con cui intenderebbe ferire gli occhi del lettore, infastidirlo per suscitare reazioni violente. Le tavole sono disseminate di slogan: posti quasi in funzione di messaggi subliminali, da recepire oltre la soglia dell’attenzione consapevole, sono la cosa forse più interessante in assoluto. Wood vorrebbe così creare un’opera densa, a più livelli, alla cui base si trova una sana rabbia contro l’evoluzione della società in cui stiamo vivendo. Riesce nel suo intento solo parzialmente. In realtà la storia è piuttosto esile e si affida eccessivamente alle trovate grafiche, spesso delineate con tratto incerto: Wood mira troppo in alto, ma merita un plauso per le intenzioni.

Channel Zero, written and penciled by indipendent artist Brian Wood, is a 4-parts comic based upon the rage of author against mass media and global control of information. The introduction, written by Warren Ellis, creator of Planetary and Authority, describes the volume as positive and full of passion. Ellis means that Wood’s right: comics have the duty to wake up cosciences, or simply to try
cod-recensione

Giovedì, 3/1/2002 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Topolino: Avventure di Capodanno

Topolino n° 2406, in edicola da mercoledì 2 Gennaio, è particolarmente ricco di storie interessanti. Il numero si apre con una storia scritta dal sempre ottimo Tito Faraci e disegnata da Marco Gervasio. Il tema della storia è un classico di Capodanno: riuscire a tornare a casa in tempo.
Il pezzo forte del numero è però "Fuochi nella notte", avventura che si inquadra nelle "Storie della Baia", serie di ottima qualità che ha debuttato sulle pagine di Topolino lo scorso Luglio. Anche questa storia scritta con brio da Alberto Savini (il creatore della serie) e disegnata con maestria da uno Stefano Turconi in ottima forma, non tradisce lo spirito della serie, anzi ne è forse, a tutt'oggi, il miglior risultato.
A completare il numero una simpatica storia di Paperino Paperotto ed una brevissima avventura di Brigitta, disegnata da un originale Stefano Intini.

On the new Topolino issue a couple of great stories: Mickey in a New Year's Eve tale written by Tito Faraci and a very funny "Bay story" by Savini & Turconi.
(cod-recensione)

Giovedì, 3/1/2002 - Autore: Francesco Spreafico (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Ammazzascarafaggi

Jacques Tardi- Benjamin Legrand, Ammazzascarafaggi, 64 pp., in bicromia, brossurato, dicembre 2001, Coconino Press, £. 22.000, Euro 11, 36, www.coconinopress.com, recensione di Alberto Conte.
Walter Eisenhower, a dispetto dell’importanza del cognome, conduce una vita insignificante, ai margini della società: sbarca, infatti, il lunario disinfestando appartamenti. E’ un ometto con evidenti problemi di comunicazione, che si aggira stancamente nella melma della metropoli newyorchese come gli insetti cui dà la caccia. Qualcosa, però, viene ad interrompere il monotono susseguirsi della routine: ascolta per errore una conversazione ed improvvisamente diviene un bersaglio mobile. Si trova suo malgrado al centro di un oscuro complotto: un’organizzazione recluta individui disadattati per usarli come strumenti di morte. Il bersaglio rimarrà ignoto, ma s’intuisce un riferimento all’attento realmente avvenuto all’ex-presidente USA, Ronald Reagan. Eisenhower infine, in preda ad allucinazioni che ricordano quelle di William Burroughs, accetterà passivamente di divenire ingranaggio, vittima della manipolazione: rimarrà però incerto se tutta la vicenda sia in realtà da ritenersi frutto di un delirio paranoico o meno… La trama, scritta con caustica essenzialità da Legrand, è un poliziesco coinvolgente, che unisce le implicazioni dell’intrigo politico all’indagine della psicologia tormentata del protagonista. La vicenda, raccontata dallo stesso Eisenhower in un lungo flashback, non concede sconti, arrivando ad una conclusione che non risolve il dubbio sopracitato, ma chiude senza illusione sul monologo del disturbato protagonista. Divertenti quanto inquietanti gli interventi a latere dei due autori, che sono corollari alla narrazione per vignette. Tardi supporta la vicenda con il suo tratto decisamente personale, delineando tavole in bilico tra il dettagliato realismo tipico della scuola francobelga e la deformazione grottesca. In Italia sono stati pubblicati diversi suoi volumi, l’ultimo dei quali in ordine cronologico è 120, rue de la Gare, pubblicato nell’ottobre 2001 da Hazard Edizioni, che vede come protagonista il detective Nestor Burma, il celebre detective creato dal giallista transalpino Léo Malet.
(NdR: un paio di titoli di Tardi sono già acquistabili via InternetBookShop (click i titoli per verificare la disponibilità): Gli esuberati  Pennac Daniel; Tardi Jacques ; Feltrinelli     €. 12,91   e Nebbia sul ponte di Tolbiac  Tardi Jacques; Malet Léo ; Hazard     €. 12,91) 

The new Coconino Press’ volume is a noir written by Benjamin Legrand and penciled by Jacques Tardi, well known for his work on character Nelson Burma, created by the writer of detective stories Léo Malet. This story is based upon a conspiracy: a powerful and secret organization recruits insane to kill celebrity, important people as, maybe, the USA president! They’ve killed John Lennon too…
cod-recensione

Mercoledì, 2/1/2002 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Crux

M. Waid – S. Epting, Crux – volume 1

80 pp, col, brossurato, dicembre 2001

Lexy Produzioni, £. 14. 000, Euro 7, 23

www.lexyproduktion.com

recensione di Alberto Conte

La narrazione di Crux scorre fluida ed intrigante fino alla conclusione e si avverte una decisa differenza con le restanti pubblicazioni CrossGen: il sigillo, che da sempre contraddistingue ogni seriale della casa di Tampa, sembra essere scomparso, lasciando maggiore libertà nello sviluppo della vicenda allo sceneggiatore. Mark Waid, infatti, lavora ispirato, calibrando dialoghi e colpi di scena con misura sapiente. Steve Epting, disegnatore dal tratto classico, che ha collaborato a testate quali Superman, Aquaman per la DC, I Vendicatori e X-Men per la Marvel, supporta la trama con tavole eleganti ed ariose, con una qualità che non si riscontrava da tempo. Mark Waid, conosciuto al grande pubblico per la run su Flash, Capitan America, nonché per Kingdome Come, delinea una trama che prende avvio delineando la fiorente civiltà atlantidea: una società utopica, i cui membri sono dotati di peculiari facoltà, fisiche o mentali. Gli atlantidei inoltre stanno benignamente guidando lo sviluppo della razza umana verso un futuro di pace e benessere. Siamo alla vigilia di un importante rituale, la cosiddetta "unione cerimoniale dell’energia", che dovrebbe consentire loro di ascendere ad un superiore stadio evolutivo. Qualcosa, però, non funziona ed improvvisamente sei sopravvissuti vengono risvegliati grazie all’intervento di un misterioso personaggio, per scoprire che sono trascorsi centomila anni ed il loro compito quello di difendere una Terra devastata e spopolata da spietati invasori alieni. E scoprire, ovviamente, cos’è avvenuto durante un sonno di mille secoli...

Mark Waid, well known for Flash, Capitan America e Kingdome Come, writes at his best this title: Crux has a good plot, intriguing and intelligent, and it marks a difference from the others titles of Crossgen Comics. The sigil is less important, almost vanished from the development of the stories. Atlantis, 10, 000 A.C.: during an important ceremony something goes wrong and six survivors wake up after a long sleep. Big changes on the Earth, during one thousand centuries: Atlantis is ruined and it seems the humans have left the planet. They are the only defence against the Negation, a cruel alien race, but they want to know what’s happened too…

Steve Epting, after Superman, Aquaman, The Avengers and X-Men, draws with elegance touching high quality standards.
cod-recensione

Domenica, 30/12/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fucine Mute 34

E' on line il numero doppio di Fucine Mute post-Romics, cui è dedicata buona parte della sezione 'fumetto' della rivista: Alessandro Di Nocera e Sergio Brancato, Monkey Punch, Luca Raffaelli, Mario Rossi. Inoltre, la traduzione italiana dell'intervista a Philippe Caza di KOG e la ripubblicazione della fanzine 'FLAG'. Per gli amanti del cinema, un'intervista alla figlia di Walt Disney, Diane. Nella sezione musicale, una lunga intervista esclusiva a Peter Murphy dei Bauhaus. www.fucine.com

Lunedì, 10/12/2001 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

"James Healer" di De Vita in Anteprima su Bodoi.

E' uscito nelle edicole francesi il numero di dicembre di Bodoi sulle cui pagine é stata prepubblicata la prima parte del nuovo albo per il mercato franco-belga di  Giulio De Vita "James Healer" con un' intervista dell'autore. La nuova serie, il cui primo espisodio dal titolo "Camden Rock" sarà nelle librerie francesi a Febbraio 2002 per la collana Troisiéme Vague dell' editrice belga Lombard, é sceneggiata da Yves Swolfs, il noto autore di Durango, Il Principe della Notte e del recente Vlad. Le prepubblicazioni continueranno a Gennaio e Febbraio sulla stessa rivista a completare l'intero albo. De Vita, che di recente ha creato il character design dei personaggi del nuovo film animato di Manuli "Aida degli Alberi" é già al lavoro sul secondo episodio di "James Haeler" previsto per il prossimo anno. www.giuliodevita.it - www.lelombard.com.

The Italian creator Giulio De Vita is on the french magazine Bodoi. www.giuliodevita.it - www.lelombard.com.

Mercoledì, 5/12/2001 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

David Boring

Daniel Clowes, David Boring

128 pp., brossurato, b/n e col., novembre 2001

Coconino Press, £. 28.000, Euro 14, 46

www.coconinopress.com

Recensione di Alberto Conte

 

La struttura è suddivisa in tre atti, come vuole la drammaturgia, e, disseminati lungo il percorso segnato, dissolvenze e colpi di scena scandiscono la prosa del distaccato io narrante. David Boring è una graphic novel ironicamente rappresentata dall’autore come una pellicola cinematografica: i generi si toccano e confondono, passando dalla commedia romantica al giallo, per virare poi all’horror apocalittico. Prosegue così Daniel Clowes nella sua demitizzazione dell’"american dream", analizzando le ossessioni individuali e sferzando le paranoie collettive della società contemporanea statunitense. Il caso poi fa il resto: leggere di attentati terroristici, con ordigni batteriologici e ripensare alla cronaca attuale è certamente angosciante. L’autore presenta ancora una volta l’apparente normalità della grigia middleclass suburbana, esempio della società industriale e tecnologica di fine secolo. I volti dei personaggi sono significativamente smunti, segnati da un segreto ed inconfessabile malessere che li consuma, inesorabile: alienazione. Conseguenze inevitabili sono l’incertezza dilagante, il progressivo disfacimento dei valori, la follia talvolta, l’incomunicabilità.

Svuotato anch’egli da ogni impulso vitale, David Boring, è il protagonista del romanzo a fumetti di Clowes: trascinato dagli eventi e, soprattutto, dalla mancanza di azione segue il corso dell’esistenza passivamente. L’estraneità radicale alla propria esistenza diventa propriamente "malattia". Egli trova, infatti, rifugio nella memoria distorta di un amore, si cimenta senza particolare convinzione nella carriera registica, coltiva un’attività sessuale più orientata al voyeurismo che alla pratica attiva ed è in perenne fuga dalla soffocante figura materna. I suoi lineamenti, improntati spesso ad un’inespressiva noia (come da cognome, ovviamente), sono oggetto delle fantasie proiettive dei personaggi che gli ruotano attorno: i tentativi praticati da questi ultimi, alla ricerca di un senso compiuto all’esistenza, infrangono i confini della cosiddetta normalità. Diventa così credibile e ammessa la damnatio memoriae del padre, oppure la surreale minaccia sugli Stati Uniti da parte di una potenza straniera, o sopravvivere ad un proiettile ricevuto in piena fronte…

Gli individui rappresentati magistralmente da Clowes appaiono come automi mancanti di parti fondamentali, come agiti da soverchie volontà: impossibile la fuga dal circolo vizioso, che richiederebbe un istinto di sopravvivenza quasi belluino. L’happy ending così assume il sapore della pessimistica rassegnazione.

David Boring is a graphic novel written and penciled by Daniel Clowes, that goes on with the destruction of the "american dream": men and women of the suburbia, strangers to themselves, obsessed by personal ghosts. Over their heads the psychotic and great fear of the Menace that comes from outer space…There ‘s no way out from this ordinary nightmare.
cod-recensione

Domenica, 2/12/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Recensione: Praticamente fumetti, manuale per diventare autori

Laura Scarpa è nel mondo del fumetto da professionista dal 1978, mica da ieri. E insegna fumetto da diciotto anni. Di cose da dire ne ha, evidentemente, e pure tante. E, come da qualche anno (grazie al cielo) fanno diversi colleghi professionisti, anche lei ha scritto il suo bel manuale di fumetto, "Praticamente Fumetti - piccolo manuale per diventare autori" ed. Mare Nero - www.marenero.it. Sintetico quanto basta, utile per chi vuole imparare i "fondamentali" del mestiere, utile per chi insegna fumetto in quanto dotato di esercizi pratici ad ogni capitolo, vicino nello spirito al mitico "Come si diventa autore di fumetti" di Castelli-Bono-Silver del 1983 (ristampato in anastatica dall'Anonima Fumetti solo per i suoi soci: interessa? www.fumetti.org/modulo.htm), arricchito da interessanti/stuzzicanti interviste a otto autori (Ambrosini, Castelli, Dal Prà, Giardino, Mastantuono, Silver, Stano, Trillo) e bibliografie, passa dalle tecniche della sceneggiatura (scaletta compresa) a quelle del disegno (prospettiva compresa), fino ai suggerimenti per l'autoproduzione e l'autodistribuzione. Manca (devo pur dire anche qualcosa del genere, no?) tutta la parte legata alla produzione e alla distribuzione informatizzata (che si trova invece nell'ultimo saggio di Scott McCloud, Reinventare il Fumetto), ma in fondo quante cose vogliamo in un volume di 187 pagine? A me è piaciuto molto e lo ho subito aggiunto ai libri di testo dei miei corsi. Ultima nota (giusto per far vedere che non mi limito ai meritati elogi): non condivido, è noto, l'opinione su Yellow Kid e Topffer alle pagine 8/9, ma non vi dico di più: dovrete leggervele e confrontarle con quanto sostengo su www.fumetti.org/affaq/cat1.htm per iniziare a farvi una vostra opinione... anche se quello che conta davvero è farli e leggerli, i fumetti, più che datarli. E per farli questo manuale vi sarà utile.

A new really good manual about comic art by Laura Scarpa for Mare Nero: Praticamente Fumetti. Info: www.marenero.it.
cod-recensione

Sabato, 24/11/2001 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Quebrada

Matteo Casali, Giuseppe Camuncoli, Giuseppe Bazzani, Grazia Lobaccaro, Alessandro De Angelis, Michele Del Nobolo, Stefano Tirelli, Mirko Grisendi - Quebrada: il colore della passione, 48 pp, brossurato, due colori, £. 12.000, Innocent Victim, 2000, www.innocentvictim.com, recensione di Alberto Conte
Affetti da insana passione per la lotta libera, sport peraltro di stretta nicchia nel panorama italico, i soliti noti, rispondenti al nome collettivo di Innocent Victim, si lanciano nell’improbabile tentativo di realizzare un prodotto sul tema citato, che possa catturare l’attenzione dei lettori. Il risultato, in effetti, va al di là di ogni più rosea aspettativa. Casali ai testi riesce a mostrarci un mondo nascosto, dietro alle quinte dei teatrali combattimenti di "lucha libre": così chiamata perché l’indovinata ambientazione è sudamericana. Stretta, infatti, nella morsa del calore e della polvere, si erge Quebrada: città di fantasia ispirata alla reale Tijuana, dove i "luchadores" si contendono il primato. Le lotte sono cruente, ma ispirate ad un ferreo codice d’onore, le cui regole sono ricordate in esergo ad ogni capitolo e fanno riferimento al valore sacro del combattimento e della "maschera". Casali evidenzia il valore iconografico, la trasfigurazione attuata: il lottatore nell’atto d’indossarla, assume di fatto un’identità simbolica, che può portare all’annullamento dell’identità reale. Tra le corde del ring così si consumano riti d’eroismo e ferocia assoluta. Tre anni dopo, per i fan della continuity, si può situare il secondo volume che scava nella storia nascosta di Quebrada: protagonista assoluta la sensuale lottatrice La Pasion. Figlia non riconosciuta di Rey Negro, il Presidente dell’Alianza de Lucha Libre, deve fare i conti con il suo scomodo passato e riappropriarsi della prova della menzionata parentela, sottrattale dal suo ambiguo amante. I toni della narrazione sono meno violenti dell’opera precedente. Le lotte di potere sono fuori dal quadro, a margine: si tratta, in realtà, della crescita interiore della sanguigna fanciulla, di una vera e propria affermazione d’identità. La Pasion è una lottatrice dentro e fuori dal ring, guidata dal sangue, il cui vermiglio colore segna ogni pagina, prorompendo dal bianco e nero, fino a spandersi sulla copertina del volume. Unico difetto riscontrabile, ricorrente purtroppo, è una mancanza d’approfondimento, che sarebbe demandato ad un’ideale prosecuzione della saga: sarà davvero così? Da sottolineare infine che, nonostante l’avvicendarsi di parecchie "mani" ai disegni, entrambe le storie riescono a conservare una coerenza stilistica. Ad impreziosire il tutto un’eleganza grafica nell’edizione davvero apprezzabile.

They’re crazy for wrestling! Who they are? But the Innocent Victim Staff, obviously. They build a storyline about the fighters of "lucha libre" as it’s called in Quebrada: a town guided by crime an ispirated by the real Tijuana. An hard boiled story divided in two volumes, written by Matteo Casali and illustrated by various artists (but you can note Giuseppe Camuncoli: new Swamp Thing title regular penciler and a couple of Hellblazer’s stories, written by hot author Brian Azzarello. Power, blood, violence and the value of masque: these are the basic themes of the stories. Chandler, Hammett, Ellroy are melted together in this fascinating undergound world of Quebrada.
cod-recensione

Mercoledì, 21/11/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Bonerest: strani giorni

M. Casali – G. Camuncoli, Bonerest – la fine di un mondo: Strani giorni, pp. 140, brossurato, colori, maggio 2000, Magic Press, £. 18.000, mpcomix@tiscalinet.it, recensione di Alberto Conte.
Non capita spesso di leggere un prodotto che si distacchi in maniera così decisa dalla tradizione fumettistica italiana: Bonerest si segnala per questo e per molto altro. Bone è il nome del protagonista, anche se nella trama ideata da Matteo Casali si ha l’impressione venga privilegiato l’aspetto corale della vicenda, orientata com’è a delineare il biblico tema dell’Apocalisse in Terra. Il Nostro, infatti, è privo di precise fattezze, ma si presenta come catalizzatore degli eventi, sbucando dal nulla (volendo fare i sofisti, in realtà dalla porta di servizio di un cinema): il messaggio stampato sulla sua maglietta "here comes trouble" non sembra perciò essere scelta casuale. In breve si trova una ragazza e quindi un’abitazione. La sua estraneità ai comuni mortali permane, però, così come il suo compito sulla Terra sconosciuto. La conclusione, però, è solo una pausa momentanea, dettata da necessità. Questo è forse il grande difetto della struttura narrativa ideata: manca di una reale definizione, di un organico sviluppo della storyline. Il fumetto si chiude sul misterioso personaggio del prologo, promettendo episodi futuri, tuttora inediti. Il volume traspira da ogni pagina, o poro se preferite, cultura fumettistica statunitense, per essere anzi precisi reca impresso a fuoco nel DNA il marchio Vertigo, la linea editoriale adulta della DC: suoi sono prodotti quali Hellblazer, Preacher, Swamp thing (di cui in seguito Camuncoli è diventato penciler regolare), Animal Man, per citarne solo alcuni. Casali lavora con intelligenza sul canovaccio biblico, elaborando una struttura narrativa circolare, inserendo inside jokes e citazioni: l’espediente di un libro demoniaco segue il modello lovecraftiano; vecchi seriali televisivi; due rapinatori da strapazzo tirati via di peso da una pellicola di Tarantino; un "cattivo" parente lontano di "Carnage", per citare. Usa le didascalie con disinvoltura, modellandole di volta in volta sulle "voci" dei personaggi. Crea dialoghi credibili, divertenti e ben dosati. Da ricordare che Matteo Casali è anche autore dei testi di entrambi i volumi intitolati Quebrada, editi ancora da Innocent Victim, nonché di Silent Dance, a cura di Esseffe Edizioni. Attualmente collabora come traduttore con la casa editrice Magic Press. Camuncoli ha un tratto sintetico, sintetico ed affilato, seleziona con cura istintiva ogni tavola, tanto nella sua costruzione complessiva quanto nella singola vignetta. Cammo si innamora di alcuni dei suoi personaggi, i più surreali: li coccola e si vede, perché sembra dimenticare gli umani "normali" che appaiono deboli nella caratterizzazione, anche se mantengono quella naturale freschezza propria del suo stile. Il colore inoltre a campiture piatte, aiuta a conferire forza alla tavola, nonostante alcune gradazioni, a dir poco ardite. Giuseppe Camuncoli ha disegnato anche il capitolo V del volume Frontiere, edito da Black Velvet, su testi di Omar Martini. Ha recentemente ultimato due numeri di Hellblazer, su sceneggiatura di Brian Azzarello. Originalmente pubblicato in tre albi più un one shot da Innocent Victim, viene quindi raccolto in volume dalla casa capitolina Magic Press, cui va il nostro plauso per questa coraggiosa iniziativa.

Apocalypse’s now! It’s the end of the world as we know, but…there’s always a "but" in a good story. His name is Bone, and maybe his homework is simply to save the world. That’s all. Matteo Casali writes a Vertigo style story about the biblic Apocalypse, using a lot of sane irony and mixing together insane people and the Supreme Evil. Giuseppe Camuncoli (new Swamp Thing series and a couple of Hellblazer, written by Brian Azzarello)uses his pencil with pleasant synthesis and efficacy.
cod-recensione

Mercoledì, 21/11/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Usagi Yojimbo - Schiavisti

Stan Sakai, Usagi Yojimbo – Schiavisti, 96 pp, B, b/n, £. 14.000, King Comics, novembre 2001. Recensione di Alberto Conte
Bentornato al samurai mangiacarote! E’ trascorso, infatti, circa un anno dalla pubblicazione del precedente volume del personaggio creato da Stan Sakai. Terzo volume quindi, per chi si fosse perso i primi due, dove ritroviamo all’inizio il Nostro alle prese con le tokage, curiosi animaletti che lo hanno eletto per imprinting a figura paterna: l’azione, però, non si farà attendere a lungo, portando Usagi, durante le continue peregrinazioni nel Giappone medievale, dapprima a chiudere i conti con un sicario scampato alla sua furia, poi ad affrontare una banda di malviventi, dediti allo sfruttamento di un villaggio. Lo stile narrativo di Sakai è scorrevole, lieve, attento all’attendibilità dell’ambientazione storica, ma non appesantito da quest’ultima: riuscendo così a realizzare un prodotto godibile per tutti i lettori. Il tratto stesso si conforma a questa scelta di fondo: sintetico ed espressivo, prossimo al caricaturale a tratti, ma sempre ricco di dettagli. Le storie di questo volume inoltre, come evidenziato peraltro nella postfazione di Alessandro Bottero, sono costruite secondo un meccanismo che vede il protagonista spesso ignaro catalizzatore di eventi, elemento perturbante di uno status quo: non vi è un progetto preciso, quanto una ricerca dal parte dell’autore di una dimensione precisa da fornire al personaggio. Le storie qui raccolte sono tratte dai numeri 7, 8, 9, 10 delle Edizioni Mirage, poi raccolte da Fantagraphics: attualmente il personaggio è passato alla casa editrice Dark Horse. www.usagiyojimbo.com

Welcome back to Usagi Yojimbo! After one year the Stan Sakai’s character’s back with his third volume published in Italy by King Comics: you can find collected together four stories of the Mirage period, exactly from number 7 to 10. Now Usagi has to fight with an assassin and then with a gang of slavers. Sakai is a pleasant and intelligent storyteller: the ronin’s adventures are simple but rich, right for any kind of reader.

cod-recensione

Domenica, 11/11/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Lo Scorpione 2 - Il segreto del Papa

Desberg – Marini, Lo Scorpione – Il segreto del Papa, 56 pp., col., cartonato, ottobre 2001, Edizioni Lizard, £. 29.500, lizarded@tin.it, recensione di Alberto Conte.
S’infittisce il mistero che avvolge la trama intessuta dal malvagio monsignor Trebaldi ai danni del Papa: sostenuto, infatti, dall’appoggio di potenti ed antiche famiglie, che non intendono rinunciare ai privilegi acquisiti nel passato, prosegue nella sua opera di apparente pulizia dell’Urbe. Ciò che interessa in realtà a Trebaldi, grazie all’ordine dei monaci guerrieri, è riportare il Clero su posizioni radicali ed autoritarie, più orientate al governo materiale che spirituale. Il Papa è solo uno scomodo ostacolo sulla strada dei cospiratori: da eliminare ovviamente prima d’assurgere al soglio pontificio. E’ uscito in questi giorni il secondo volume della saga che ha per protagonista l’avventuriero, conosciuto come l’animale che reca tatuato sulla spalla. Eravamo rimasti alla conclusione del precedente, con il Nostro in fin di vita a causa del veleno, inoculatogli dall’egiziana Mejai. Il flashback d’apertura mostra le tragiche conseguenze della nascita del protagonista e la sua morte scampata, grazie al tempestivo intervento di uno sconosciuto. Viene ad essere suggerito inoltre un legame tra la madre dello Scorpione ed il santo Padre. Gli eventi, però, andranno oltre questa rivelazione, accelerati dalla mano felice dello sceneggiatore Desberg, che comincia a raccogliere le fila della trama costruita finora: complotti e segreti nelle strade e nei salotti della Capitale, dettagliate ricostruzioni dell’epoca e personaggi ben delineati. Il tratto di Marini si conferma come plastico e capace di trasmettere atmosfere ed espressioni in modo felice, arricchito poi da un uso attento e personale del colore.

This is the second volume of The Scorpion, the strange hero created by Desberg and Marini: his adventures into the streets of papal Rome are now to an important turning point. We know more of his mysterious past: there’s even an obscure tie between his dead mother and the Pope! But Monsignor Trebaldi makes his move to take the power and our hero is in a big danger. Only his strenght and ability can help Scorpion: death is waiting at every corner.
cod-recensione

Domenica, 11/11/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Icaro 2

Moebius – Taniguchi, Icaro - volume 2, 160 pp., brossurato, b/n, ottobre 2001, Coconino Press, £. 26.000, www.coconinopress.com, recensione di Alberto Conte.
Prosegue la rivoluzione antigravitazionale del duo Moebius-Taniguchi. Seconda parte della vicenda che ha per protagonista Icaro, il giovane dotato della capacità di volare e tenuto segregato, come un uccello da voliera. Tale appare, infatti, l’habitat in cui ha trascorso fino ad allora la vita: il suo potere si manifesta sin dalla nascita, suscitando immediatamente l’interesse delle organizzazioni governative, che hanno visto nel bimbo una futura minaccia da neutralizzare, oppure un’arma segreta da sfruttare. Icaro trascorre così vent’anni in isolamento, docile cavia degli scienziati che tentano invano di sciogliere il mistero che lo circonda. Il giovane, però, troverà stimolo alla propria curiosità nell’insorgere delle prime pulsioni sessuali. Innamoratosi, infatti, di una ricercatrice del progetto, contraccambiato, fuggirà con lei, alla scoperta del mondo circostante e della propria interiorità.  Questo percorso di crescita ed affrancamento viene trattato da Moebius con particolare attenzione, attraverso la via negationis: non può dirci chi e cosa farà Icaro, iperuomo in fieri, ma può analizzare con ironia e sensibilità i meccanismi comportamentali che stanno dietro le scelte dei suoi secondini. Il finale aperto ribadisce la scelta dell’autore francese di concedere libertà al personaggio, in attesa della seconda parte della vicenda. Taniguchi continua cesellare architetture e spazio, riuscendo nell’intento di delineare con tratto realistico le labirintiche strutture del complesso scientifico in cui è segregato il giovane mutante. Alternando campi lunghi, primi piani, prospettive aeree ed ammassando figure umane e dettagli, il disegnatore nipponico trova la misura dell’insolita parabola ideata dall’artista francese.

In this second volume of Icaro, the reader discovers the fate of the hero and his girl: they have all the worl to explore and discover, without forgetting that they have to hide their traces from the mad search of the scientists. The anti-gravitational revolution made by Moebius and Jiro Taniguchi goes on: the story of this boy with the power of flight, you can call him "mutant" if it’s easier for you, is a chance to examine the way of human approaching to unusual. We can only wait for future tales of the winged boy…

cod-recensione

Mercoledì, 7/11/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Mano 06

AA.VV., MANO Fumetti Scritti Disegni N° 6, 224 pp, b/n, brossurato, maggio 2001, Coconino Press, £. 25.000, www.coconinopress.com , Recensione di Alberto Conte.
L’immagine di Tex Avery, che campeggia in copertina, denuncia manifestamente il distacco ironico che sta alla base del volume, segno di coerenza critica. La rivista Mano, fondata nel 1996 da Giovanna Anceschi e Stefano Ricci, passa dal sesto numero sotto l’imprint della Coconino. Un acquisto significativo, poiché costituisce l’unico esempio di rivista, almeno a livello nazionale, che tenti con strumenti efficaci l’improba impresa di analizzare il medium fumetto ed i correlati prossimi. Quest’originale esplorazione viene condotta attraverso la contemporanea presenza di saggi tematici, testimonianze di operatori e contributi grafici. La parola si confronta con il segno: sovrapponendosi ed integrandosi si contaminano reciprocamente. Il risultato, sorprendentemente, è comunque fruibile per un vasto pubblico, grazie ad un’intelligente gestione del materiale. In questo numero, ricchissimo di spunti e dalla confezione elegante, s’incontrano le diverse interpretazioni del disegno: pittura, architettura, cinema, teatro e grafica. Nelle sezioni d’appartenenza si possono così trovare materiali finora inediti in Italia, secondo le modalità di una ricerca trasversale che appare una scommessa interessante quanto difficile da vincere: tra i contributi presenti si segnalano quelli di David B., Mazzucchelli, Kentridge, Pettibon, Artaud, Queneau.

The cover of the review titled "Mano" is dedicated with a lot of irony to Tex Avery, the brilliant cartoonist. Mano is a very interesting review, founded in 1996 by Giovanna Anceschi and Stefano Ricci, and from this number, the sixth, is under the Coconino Press imprint.  The original analysis that you can find in, is realized by interviews, critical essays and different graphic contributions: cinema, theatre, comics, painting and architecture are all mixed together. The final result is to surprise easy for the readers. David Mazzucchelli, David B., Ben Katchor, Wiliam Kentridge, Raymond Pettibon, Antonin Artaud, Raymond Queneau, are present in this number.
cod-recensione

Mercoledì, 7/11/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Just a pilgrim

Garth Ennis-Carlos Ezquerra, Just a pilgrim, 126 pp., brossurato, col., novembre 2001, Lexy Produzioni, www.lexyproduktion.com, £. 22.000, recensione di Alberto Conte
Una carovana di pionieri cerca di arrivare a destinazione, minacciata dai continui assalti dei banditi. All’improvviso, però, giunge uno sconosciuto dagli occhi di ghiaccio…Non è il trailer di un film di John Ford, oppure l’ultimo omaggio di Eastwood al proprio mentore, ma un altro ben confezionato prodotto regalatoci dall’accoppiata Ennis-Ezquerra: una miniserie di cinque albi, pubblicati in originale dalla giovane casa statunitense Black Bull, qui raccolti in volume dalla Lexy. Un futuro distopico: l’estinzione della razza umana è alle porte dopo il prosciugamento degli oceani e l’annullamento degli organi governativi. Una società pressoché distrutta quindi, senza regole né speranze, se non la mera sopravvivenza. Una carovana decide così di viaggiare alla ricerca di un’ipotetica Terra Promessa. Un futuro così, però, ha il salvatore adeguato: non arriva, infatti, un cavaliere dal cuore puro su un bianco destriero, ma un oscuro individuo, che porta impresso a fuoco sul volto il simbolo della croce. Dovrebbe già essere questo un chiaro segnale, ma il gruppo, ormai alle strette, decide di seguire il Pellegrino. Il finale sarà ben diverso da quello sperato. A fare da contraltare a questa figura sputata dall’Inferno, l’io narrante della vicenda, il giovane Billy Sheperd: cuore generoso ed ingenuo, che sarà paradossalmente l’unico a comprendere le mire dello sconosciuto. Ennis, pur essendo come Miller autore ripetitivo nei propri topoi, lavora con mestiere, creando una storia che arriva all’ultima tavola avvincendo come un buon film d’azione, irrobustita dalla consueta dose di feroce ironia: delizioso poi l’omaggio in chiusura al "Titanic" di Cameron. Ezquerra, già visto in accoppiata con Ennis nel volume Bloody Mary, contribuisce con il suo stile spigoloso e sintetico, talvolta caricaturale, alla riuscita del plot, bene assecondando lo spirito dell’autore irlandese.

A pioneers’ caravan is trying to arrive at the Promise Land, under the constant assaults of some bandits. Suddenly here comes a stranger, with eyes of ice… This is not the trailer of a John Ford film, or the last Eastwood’s gift to Sergio Leone, but the first Black Bull’s volume published in Italy by Lexy Produzioni, written by hot author Garth Ennis and pencilled by Carlos Ezquerra. A post-apocalyptic future with deserts and monsters: only a man can survive. His name is Pilgrim, but he comes out from Hell. The only one that really understands him is the young Billy Sheperd: but he cannot do anything against the insane stranger. www.lexyproduktion.com
cod-recensione

Martedì, 6/11/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Sonnambulo e altre storie

Adrian Tomine, Sonnambulo e altre storie, 112 pp., brossurato, b/n, ottobre 2001, Coconino Press, £. 26.000, www.coconinopress.com, recensione di Alberto Conte.
Potremmo cominciare dalla fine, per una volta: Sonnambulo e altre storie si candida ad essere uno tra i migliori volumi dell’anno, se non il migliore in assoluto, pur volendo evitare classifiche inutili. I motivi per un giudizio così positivo si devono ricercare nell’impressionante padronanza del medium fumetto dimostrata dall’autore. Tomine opera a doppio registro, strutturando la narrazione a vignette secondo la tecnica cinematografica, costruendo i plot con decisa impronta letteraria. Tutti gli espedienti, le diverse inquadrature, vengono utilizzate con asciutta maestria, senza indulgere in autocompiacimento, dall’autore: il ritmo della narrazione è scandito da dissolvenze e flashback, che spesso lasciano il lettore per un attimo sospeso, quasi incredulo della chirurgica precisione di Tomine. L’autore statunitense dimostra la medesima chiarezza d’intenti e giudizio nello svolgimento di brevi vicende, quasi minimaliste, che mettono a nudo con brevi tocchi indovinati le sottili inquietudini quotidiane, le crepe che diventano baratro oltre la soglia dell’attenzione attribuita alla normalità. Le vite dei personaggi vengono osservate dall’esterno, a tratti invece con una cauta partecipazione che ha il sapore dello spiacevole ricordo. Sonnambulo e altre storie raccoglie i primi quattro numeri di Optic Nerve, la rivista dapprima autoprodotta da Adrian Tomine, quindi pubblicata in originale dalla casa editrice Drawn & Quarterly nel 1997. Adrian Tomine nasce a Sacramento, in California nel 1974 e vive attualmente a Berkeley. Da sottolineare infine l’ottima edizione a cura della Coconino Press.

Just for this time we can start from the end: Sleepwalk and other stories is one of the best, or the best at all, volume published this year, without forgetting something of David Mazzucchelli or Daniel Clowes. The reasons for a judgement so positive are quick and clear to tell: Tomine is a brilliant and complete author. He can easily use the languages of cinema and literature with sinthetic elegance and ability. Sexteen short stories written with high attention to the medium. Sleepwalk and other stories is the second volume of Adrian Tomine, published dy Drawn & Quarterly, in 1997. Adrian Tomine was born in Sacramento, California, and lives currently in Berkeley.
cod-recensione

Mercoledì, 31/10/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Sul nuovo Komix: Diabolik e l'Accademia del Fumetto

Riceviamo: www.komix.org/article.php?sid=1057&mode=thread&order=0

Ora che il remake del Re del Terrore è finalmente realtà (tra l'altro oggi sarà presentato in anteprima nazionale) bisogna veramente chiederci dove sei Diabolik? Ormai entrato nell'immaginario collettivo italiano e non solo, non è  più un fumetto, ma un'icona della cultura italiana. Chi non ha mai letto delle sue mirabolanti rapine  o fughe? La mostra che si terrà alla Galleria Aldo Manuzio in collaborazione tra l'Accademia del Fumetto e Komix Fumetti @ 360° a Latina dal 2 al 4 Novembre in occasione della presentazione dell'Accademia del Fumetto di Latina è una buona occasione per i nuovi e vecchi lettori per confrontarsi con la proprie origini culturali. Con una nuova grafica, più interattiva e funzionale, Komix Fumetti @ 360°(www.komix.org) ha inaugurato una nuova fase della sua esistenza on-line. Una fase ricca di novità interessanti e piacevoli non solo per  gli appassionati di fumetti, ma per tutti i fruitori del sito. Il sito, che vanta ormai una lista di link arrivata a 250 contatti, ha sempre  avuto come punto di forza la presenza di articoli -ad oggi più di 1000- e recensioni riguardanti ogni genere di notizia, di evento, di novità sul mondo dei fumetti e sul mondo dell’animazione in genere. Le mostre, i convegni, i fumetti, le immagini, l’animazione, le interviste con gli autori dei fumetti e non solo, son sempre stati, infatti, i protagonisti delle pagine del sito. Oggi però Komix Fumetti @ 360° si rinnova, e pur mantenendo la sua impostazione, offre ulteriori servizi in grado di rendere ancora più interattivo e diretto il rapporto con i propri utenti, con l’utilizzo, come già detto, di una nuova grafica e l’introduzione di un servizio di newsletter  mirate a soddisfare diverse esigenze. Tutto ciò rende Komix Fumetti @ 360° un sito ancora più originale e interessante, piacevole da visitare sia per chi è un appassionato del fumetto e del suo mondo, -@ 360° per l’appunto- sia per chi invece, ne è ancora al di fuori, ma vuole iniziare però a conoscerlo più da vicino. E la nascita dell'Accademia Del Fumetto di Latina: http://www.komix.org/article.php?sid=1059&mode=thread&order=0 L'Accademia del Fumetto vuole essere una “bottega”, ossia fucina di nuovi talenti che,stando a contatto costante con autori affermati, possono carpirne tecniche e segreti. L’iter didattico comincia con il Comix Junior, un corso propedeutico al fumetto riservato ai ragazzi tra i 6 ed i 10 anni e dagli 11 ai 13, passa per il CORSO INTERMEDIO, dedicato agli allievi tra i 14 e i 16,ed approda al corso di DISEGNO E TECNICA DEL FUMETTO, al MANGA riservato agli appassionati di fumetto giapponese ed alla SCENEGGIATURA dedicata alle tecniche del racconto visivo. Ma se il primo obiettivo dell’Accademia e’ quello di formare futuri fumettisti, cio’ non di meno lo scopo principale dell’Accademia e’ quello di insegnare ai propri allievi a disegnare ed a narrare. Impadronirsi di tutte le tecniche del disegno e’ infatti indispensabile per poter accedere alle varie professioni. E allora, materie dei corsi,oltre a quelle canoniche come l’anatomia, la prospettiva, la china,il colore etc. sono lo storyboard cinematografico, la storia e le tecniche del tatuaggio, il giornalismo disegnato (ossia la vignetta satirica), la fotografia per disegnatori e la scultura. Va segnalata infine la produzione di albi a fumetti, completamente realizzati, nelle immagini dai ragazzi che frequentano il secondo anno ed il terzo di specializzazione e nei testi degli allievi di sceneggiatura. Ma l’Accademia del Fumetto e’ anche un luogo d’incontro e di partecipazione alle piu’ svariate attivita’ culturali : visione di film, spettacoli teatrali e musicali, mostre del settore e non, sviluppo e creazione di progetti editoriali. Un luogo, insomma, dove tutti possono trovare un proprio spazio proprio a partire dalla comune passione per il fumetto e per il disegno. Vi ricordiamo che per la presentazione dell'Accademia è stata organizzata insieme a Komix Fumetti @ 360° la mostra Diabolik dove Sei?

Mercoledì, 31/10/2001 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

COCONINO CAHIERS

Andrea Bruno, Disappearer, Leila Marzocchi, Luna, Igort, City lights, Stefano Ricci, Sketch, 28pp, spillato, b/n, £. 8.000 cadauno, Coconino Press, maggio 2001, www.coconinopress.com, Recensione di Alberto Conte.
Inutile affermare che la Coconino rappresenta in questo momento la casa editrice più propositiva ed ardita del panorama specializzato: è sufficiente sfogliare i nomi proposti e la quantità dei volumi pubblicati. Sfiora l’incoscienza la politica delineata da Igort e compagni, noncuranti delle regole del mercato, intenzionati palesemente a forgiarne di proprie. Coconino cahiers è una nuova collana, ai limiti dell’autoreferenzialità, costituita per il momento da quattro libercoli spillati, che rappresentano l’azzardo maggiore sinora tentato dall’editore in questione. Titoli difficili da assimilare ed analizzare: una vera e propria sfida lanciata al lettore. Le storie non sono raccontate, poiché non è questo l’intento ricercato, ma suggerite per istantanee: frammentate illuminazioni, scaturite direttamente dal magmatico inconscio. Progetti o semplici idee da sviluppare. Viene così consentito al lettore di sviluppare un rapporto attivo con i quaderni, perché potrà impegnarsi creativamente nell’organizzare le immagini, dare uno sviluppo ai germi disseminati tra le pagine di queste pubblicazioni: una ricerca di senso, quindi, all'insegna dell’ispirazione più pura. In City lights Igort conferma la personale propensione ad atmosfere torbide e noir, popolate di personaggi quali la dark lady, il pugile ed i gangsters. Fissa con stile non sempre omogeneo, che oscilla tra il segno grottesco e la pop art, sensazioni: una solida tecnica, che si allontana dalla schematica veste fumettistica. Svincolandosi dall’anatomia, mette il suo estro al servizio di un catalogo d’immagini a mezza tinta, rigorosamente black & white. Confesso la mia perplessità riguardo all’opera di Leila Marzocchi, affermata illustratrice. Luna racconta una storia più identificabile, differenziandosi in questo modo dagli altri tre volumi, facendo riferimento palese all’immaginario infantile ed al mondo fiabesco: è il disegno, invece, ad apparire più immaturo, a non convincere del tutto sulla riuscita della prova. Un plauso particolare ad Andrea Bruno, dotato di sintesi e di un grande equilibrio nella distribuzione dei neri. Il suo tratto sporco ricorda Munoz e Mazzucchelli, ma denota già personalità ed un segno maturo e convincente. Disappearer si nutre di cinema e storia dell’arte, catturando immagini estrapolate dal contesto urbano, lampi della memoria dell’autore. Lascio per ultimo il volume di Stefano Ricci, Sketch non per sminuirlo, ma per evidenziarne la bellezza. Ricci, trentacinquenne bolognese, dimostra un ottimo rapporto con la materia e l’immagine. Il disegno si sporca, si pulisce e parla, senza aver paura di sprecare energia o tecnica: affonda le mani prima in un disegno ricercato e sperimentale, quindi in uno stile classico e più regolare. Prospettive ardite e atmosfere pesanti, gusto della trasgressione si fondono con gusto.

Coconino Cahiers is another step of the brave project offered by Coconino Press. This publisher doesn’t consider the market rules, but is trying to make new ones: the printed volumes draw readers’ attention to their high quality. A brief list of the artist published shows that are no frontier for Coconino Press: Seth, Mazzucchelli, Moebius, Taniguchi, Tomine, Maruo, Baru. They come from different countries with different styles and stories to tell. Coconino Cahiers is another proposal, hard to classify, but very interesting, for the readers that want to investigate the medium: four little booklet, made by Andrea Bruno, Stefano Ricci, Leila Marzocchi and Igort. Four occasions to take a look at the creative process.
cod-recensione

Domenica, 28/10/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Fumo di China 94

E' in edicola Fumo di China di Ottobre 2001. Con un corposo dossier sul fumetto Noir, intervista a Marco Soldi, intervista a Tiziano Sclavi, Lugano Noir, servizio su Dick Tracy, l'horror USA, il fumetto Il Delitto di Natale sceneggiato e disegnato da Claudio Villa su un racconto di Carlo Lucarelli, notizie e varie amenità.
cod-recensione

Venerdì, 19/10/2001 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

La vita non è male, malgrado tutto

Seth, La vita non è male, malgrado tutto, 192 pp., brossurato, bicromia, giugno 2001, Coconino Press, £. 28.000, www.coconinopress.com, recensione di Alberto Conte. Viene finalmente pubblicato, dopo la travagliata permanenza nei cassetti della Phoenix Enterprises, una delle voci più importanti del fumetto indipendente: Seth, pseudonimo di Gregory Gallant. La vita non è male, malgrado tutto è un romanzo a fumetti, pubblicato a dispense in Canada, dalla casa editrice indipendente Drawn & Quarterly. Il tema trattato è il racconto di una curiosa indagine condotta dal protagonista, alla ricerca di un vecchio disegnatore umoristico, dal tratto simile al proprio. La realtà autobiografica e l’immaginario s’intersecano, regalando alla narrazione un realismo "incantato": l’indagine diviene così anche ricerca di sé. I piccoli particolari, le minime sfumature di questo racconto, sono colti con sensibilità ed attenzione dall’autore, che ha come anche riportato nel risvolto "la capacità di non sottolineare, di rimanere in equilibrio tra detto e non detto". Il tono usato dall’autore canadese risulta pacato, amichevole: trasmette l’atmosfera semplice e suggestiva di tanti film del passato, in particolare delle pellicole di Frank Capra. Il lieto fine, nonostante le incertezze comprensibili, non è mai realmente messo in dubbio. Una sensazione di positività davvero rara, quanto inusitata la bellezza di questo romanzo a fumetti. Il tratto di Seth richiama alla mente le vignette umoristiche anni ’50, ma anche la linea chiara del belga Hergé, improntato ad un’impaginazione nitida e scorrevole.

After a long ordeal It’s a good life, if you don’t weaken, the graphic novel made by Gregory Gallant, a.k.a. Seth, is finally published in Italy by Coconino Press. Seth, born in Canada, is one of the most important artist of the indipendent scene: his way of drawing shows the influence of european comic’s artists, particularly of the belgian Hergé. The novel tells the curious investigation held by the author: he’s seeking traces of an old cartoonist, named Kalo, ‘cause he has a style of penciling very similar. Autobiographic reality and imagination join together: investigation of someone else become a sort self-analysis. His storyteling is soft and polished, as the mood of this volume, touching with sensibility human feelings: it remembers the reassuring and positive atmosphere of some Frank Capra’s movies.  The happy ending is assured.
cod-recensione

Martedì, 16/10/2001 - Autore: Alberto Conte (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Ken Parker a Topolinia

Riceviamo da Salvatore Taormina: E' finalmente uscito il nuovo attesissimo volume su Ken Parker, all'interno trovate un'approfondita intervista a Ivo Milazzo, la cronologia completa e illustrata di tutte le serie uscite, i Cameo, le edizioni estere, un articolo sull'associazione di Ken Parker in ricordo di Paolo Molinaroli, articoli critici su Ken a cura di alcuni critici ed esperti sul personaggio: dal "mitico" Gianni di Pietro, a Paolo Caporaletti a Gianni Brunoro ecc e tanto altro ancora. Imperdibile per tutti gli appassionati del personaggio. Il costo del volume cartonato è di sole  45.000 lire. Per saperne di più visitate il nostro nuovo sito internet: www.cronacaditopolinia.cjb.net o contattate Salvatore Taormina: tel 338.3126327.

E' uscito anche il nuovo numero di Cronaca di Topolinia ( il n. 30) con una cover inedita dello zagoriano Raffaele della Monica. All'interno oltre alle consuete rubriche trovate La cronologia illustrata completa degli Albi D'Oro Disney anteguerra, un raffronto tra il texone di Kubert italiano (ampiamente censurato) e quello americano e le bellissime strisce inedite di Esu dedicate al mondo universitario. Da non perdere.   

Lunedì, 8/10/2001 - Autore: afnews (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Le macchie di Rorschach on the web

Dal 1 ottobre è attivo http://www.rorschachonline.it , il sito dell'e-magazine settimanale Rorschach - Le immagini e oltre.

Rorschachonline.it vuole essere un punto d'incontro per la comunità dei lettori di Rorschach e per tutti gli appassionati di fumetto e immaginario visuale. Il sito è diviso in diverse sezioni, in continuo aggiornamento: Chi siamo - Arretrati -Anteprime - Immagini - Appuntamenti - Fumettoteca ideale - Recensioni - Interviste - Links.

Grafica e impaginazione del sito sono opera di Ant Studio, team di web designers
che cura già Rorschach settimanale. Il gruppo (che è stato da poco ampliato ed ha
assunto la nuova denominazione di Ant Design) curerà anche i futuri aggiornamenti
del sito.

info: redazione@rorschachonline.it

Martedì, 2/10/2001 - Autore: Rorschach (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

Rorschach on line!

Il prossimo 1 ottobre costituirà una data importante per Rorschach – Le immagini e oltre. In quella data, infatti, l’e-magazine settimanale inaugurerà la propria sponda sul web all’indirizzo http://www.rorschachonline.it (la redazione è contattabile fin da adesso all’e-mail redazione@rorschachonline.it).

Rorschach on Line sarà suddiviso in diverse sezioni, le cui principali sono:

Chi siamo: un breve profilo dell’e-magazine settimanale. Arretrati: le pagine che contengono tutti i numeri usciti a partire dal blocco dei primi 50 numeri, rivisti e corretti interamente per l’occasione. Anteprime: pagina in cui presenteremo opere in lavorazione, progetti in itinere e idee da plasmare. Immagini: sezione che ogni mese vedrà sotto i riflettori un autore di fama nazionale e/o internazionale presentato attraverso un breve profilo biografico e una selezione di tavole e disegni (anche inediti) che ne sintetizza la carriera professionale. Con l’esordio del sito sarà visitabile una gallery su Maurizio Di Vincenzo, valente disegnatore del bonelliano Dylan Dog. In parallelo troveranno spazio anche le gallerie di autori non ancora professionisti che Rorschach si sente di sponsorizzare. Sempre nella sezione immagini potrete ammirare 6 immagini inedite per ognuno dei numeri di Rorschach usciti. Appuntamenti: la pagina delle news, continuamente in aggiornamento in base a tutti i comunicati, dispacci e agenzie che riceveremo. Fumettoteca ideale: è la sezione che, oltre a presentare aggiornata la classifica delle opere a fumetti che non devono mancare nella biblioteca di un appassionato secondo gli addetti ai lavori, avrà una sezione apposita relativa alle preferenze dei lettori. Recensioni: ogni mese, sulle pagine di Rorschach on Line pubblicheremo 6 recensioni inedite di opere da segnalare (in positivo e in negativo). Col varo del sito presteremo attenzione a: David Boring (Coconino Press), Lady Oscar (Planet Manga), Strain (Star Comics), Julia n.36 (Sergio Bonelli Editore), La scena del crimine (Magic Press) e Harley Quinn (Play Press Publishing). Interviste: le interviste che, per problemi di lunghezza, non potranno essere pubblicate sul settimanale, avranno il loro giusto spazio sul sito internet, in cui - quelle ad autori stranieri - verranno presentate anche nella versione in inglese. L’intervista del mese di ottobre sarà a Don Simpson, disegnatore di supereroi col senso dell’umorismo. Links: com’è intuibile si tratta di uno spazio in cui accoglieremo gli indirizzi delle realtà on-line più interessanti e da visitare assolutamente.

Emiliano Longobardi (biblia@tiscalinet.it)

Ricordo che chiunque voglia abbonarsi a Rorschach, per adesso può farlo presso il nostro punto web all’indirizzo http://go.to/rorschach.

Contatti: redazione@rorschachonline.it

Chi siamo - Rorschach è un e-zine settimanale dedicato all'esplorazione del territorio in cui i diversi media che vivono dell’immagine (fumetto, illustrazione, cinema) si incontrano.

Rorschach is now on line: check the new website of the e-magazine Rorschach - Images and beyond - http://www.rorschachonline.it

Mercoledì, 26/9/2001 - Autore: Rorschach (se non altrimenti indicato)
Riproduzione Vietata © afNews/Goria/Autore - www.afnews.info cod-Recensioni

La scena del crimine

Ed Brubacker – Michael Lark – Sean Philips, La scena del crimine,  12 pp., b., col., £. 1